Radiográfico estreia no Rio Innovation Week com painel sobre o projeto visual da turnê de Gilberto Gil e exposição no Galpão Cobra

Em 2025, ano em que completa duas décadas de atuação, o estúdio Radiográfico participa pela primeira vez do Rio Innovation Week, que acontece de 12 a 15 de agosto, das 10h às 21h, no Pier Mauá (Av. Rodrigues Alves, 10 – Praça Mauá), no Centro do Rio de Janeiro. Referência na criação de projetos que transitam entre o físico e o digital, o estúdio estará presente com um painel sobre a turnê “Tempo Rei”, de Gilberto Gil, e um espaço expositivo no Galpão Cobra.

“A estreia do Radiográfico no Rio Innovation Week acontece em um momento simbólico, na celebração dos 20 anos do estúdio. Participar de um evento que reúne tantas visões criativas, que contribuem para moldar o mundo em que vivemos, reforça o papel do design como agente de inovação. Mais do que solução estética, o design é uma forma de pensamento que gera impacto, cria linguagem, aproxima pessoas e transforma experiências. Estar presente nesse encontro é uma oportunidade de compartilhar uma maneira particular de pensar e fazer imagem, em que design, arte, colaboração (e tecnologia) caminham juntas”, afirma Olívia Ferreira.

Painel “Do Som à Imagem: O Projeto Visual da Última Turnê de Gil”

Na sexta-feira, 15 de agosto, às 11h30, os sócios do Radiográfico, Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, e a diretora de arte Fernanda Guizan, subirão ao palco RIW Pop Tech para debater os processos criativos e escolhas estéticas que deram forma à musicalização visual da última turnê de Gilberto Gil, Tempo Rei. Com mediação do jornalista Edu Carvalho, o painel vai explorar como a sonoridade e imagem se entrelaçam na construção de experiências imersivas.

Espaço Expositivo no Galpão Cobra

Paralelamente, de 12 a 15 de agosto, o Radiográfico ocupará um espaço expositivo de 25 m² no Galpão Cobra (2º andar do Píer Mauá), ao lado do Instituto Terra e do coletivo Mar Urbano. No “cubo branco”, será exibido um vídeo produzido especialmente para o evento com registros de projetos que simbolizam as duas décadas de atuação do estúdio, permitindo ao público conhecer de perto tanto o processo quanto o resultado de criações que transitam entre o digital e o físico.

Para Pedro Garavaglia, “o painel é um convite para mergulhar no processo que deu forma à experiência visual da última turnê de Gil, um projeto que expôs para o público nossa visão sobre como o design pode contribuir para potencializar um show e transformá-lo em uma experiência viva e transformadora, com o poder de emocionar as pessoas. Já na exposição, reunimos trabalhos que muitos já viram circulando por aí, mas talvez não associem a um mesmo estúdio. É bom termos esse espaço para mostrar nosso percurso e nossa forma de fazer design – que nasce do desejo de atravessar superfícies, conectar sentidos e deixar marcas reais na experiência das pessoas. Estar nesse encontro com o público e com o mercado é uma oportunidade de compartilhar nosso modo de ver e fazer design, reforçar o valor de processos criativos consistentes e mostrar que o design pode (e deve) estar no centro das transformações culturais, simbólicas e econômicas do nosso tempo”.

Sobre o Radiográfico

Fundado em 2005 por Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, o Radiográfico é um dos grandes nomes do design autoral no Brasil. Com uma linguagem própria que entrelaça arte, design e colaboração, o estúdio cria imagens que não apenas comunicam — mas emocionam, provocam e transformam.

De marcos como a cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016 à turnê Tempo Rei, de Gilberto Gil, passando por colaborações duradouras com a diretora Daniela Thomas e o programa educacional LIV, o Radiográfico constrói narrativas visuais com identidade e profundidade.

Com mais de mil projetos realizados e uma equipe multidisciplinar, o estúdio alia impacto cultural, consistência conceitual e inovação visual. Seu modelo criativo é sustentado por um tripé sólido — design, arte e colaboração — que permite navegar com fluidez entre o audiovisual, o gráfico, a cenografia e as experiências imersivas.

Em 2025, o Radiográfico celebra 20 anos reafirmando seu espírito experimental e autoral, enquanto amplia fronteiras e compartilha sua linguagem com novos públicos ao redor do mundo.

https://www.radiografico.com.br/

Lançamento do programa “Renda e Futuro” reúne Instituto RME, MDS e Visa em Brasília

Amanhã, dia 5 de agosto (terça-feira), às 19h, o Instituto Rede Mulher Empreendedora (IRME) formaliza, em Brasília (DF), a parceria com o Ministério do Desenvolvimento e Assistência Social, Família e Combate à Fome (MDS) o apoio da Visa para a realização do novo programa Renda e Futuro. A iniciativa busca fortalecer a autonomia financeira de mulheres em situação de vulnerabilidade social por meio do empreendedorismo.

O evento contará com a presença da fundadora do IRME, Ana Fontes e do Ministro Wellington Dias. A cerimônia marca o lançamento oficial do projeto, que terá início em setembro e vai impactar 120 mulheres inscritas no CadÚnico, residentes em São Luís (MA), que possui cerca de 35% da população vivendo em favelas, duas delas ocupando a 8ª e a 18ª posição dentre as maiores do país – de acordo com dados do Censo 2022, do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE). O programa inclui capacitações presenciais, mentorias exclusivas com especialistas do IRME e um recurso financeiro de R$ 1.200,00 destinado a 20 empreendedoras selecionadas.

Com foco em autoconhecimento, organização financeira e modelos de negócio, o Renda e Futuro reforça o compromisso coletivo com a geração de renda e o fortalecimento da independência econômica de mulheres em contextos de vulnerabilidade.

 

Sobre o Instituto RME

Fundado em 2017, o IRME apoia e auxilia projetos e iniciativas que empoderam mulheres em situação de vulnerabilidade social, incentivando a independência financeira e o poder de decisão pessoal. Dados apontam que quando uma mulher é empoderada financeiramente, ela não muda só a realidade de sua família, mas também sua comunidade e a sociedade, pois acreditam no poder colaborativo para melhorar o mundo.

The Chosen: Última Ceia (5ª Temporada) estreia neste domingo (13), no Prime Video

The Chosen – Última Ceia (Temporada 5) (The Chosen: Last Supper – Season 5) estreia em três partes, divididas em três Semanas, no Prime Vídeo – no Brasil e em territórios selecionados: Canadá, Austrália, Nova Zelândia, África Subsaariana, Reino Unido e nos demais países da América Latina.

Os dois primeiros episódios estreiam neste domingo, 13 de julho, seguidos por três episódios em 20 de julho e os últimos três episódios em 27 de julho.

Sinopse The Chosen: Última Ceia 

A mesa está posta. O povo de Israel dá boas-vindas a Jesus como rei, enquanto seus discípulos aguardam sua coroação. Mas, em vez de confrontar Roma, ele vira a mesa sobre o festival religioso judaico. Com seu poder ameaçado, líderes religiosos e políticos do país farão de tudo para garantir que esta seja a última ceia de Jesus.

 

 

Sobre The Chosen

The Chosen é um drama histórico inovador, baseado na vida de Jesus (Jonathan Roumie), pela perspectiva de quem o conheceu. Tendo como pano de fundo a opressão romana em Israel no século I, a série de sete temporadas compartilha um olhar autêntico e íntimo sobre a vida e os ensinamentos revolucionários de Jesus. O que começou como um projeto financiado por crowdfunding hoje conta com 280 milhões de espectadores e mais de 22 milhões de seguidores nas redes sociais.

 

Sobre 5&2 Studios 

A 5&2 Studios conecta pessoas ao redor do mundo a histórias da Bíblia por meio de narrativas autênticas e profundamente humanas. Fundada por Dallas Jenkins após o sucesso global de The Chosen, a 5&2 expandiu suas atividades para a produção de séries roteirizadas e não roteirizadas, uma série animada e uma vasta biblioteca de conteúdo digital. O estúdio independente também gerencia sua própria distribuição, marketing, instalações de estúdio e linha de produtos de consumo. Para mais informações, visite 5and2Studios.com.

 

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Créditos obrigatórios: Annie Leibovitz*
*Estas imagens não podem ser editadas ou alteradas

Radiográfico assina identidade visual de exposição inédita sobre Raul Seixas no MIS

O Radiográfico, estúdio com duas décadas de atuação no design gráfico e direção de arte para projetos culturais, assina a identidade visual da exposição Baú do Raul, que estreia no Museu da Imagem e do Som (MIS), instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, no dia 11 de julho. A mostra inédita celebra o legado do cantor Raul Seixas, que completaria 80 anos em 2025, por meio de uma experiência imersiva e sensorial que percorre sua vida e obra.

Segundo os sócios do Radiográfico, Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, “criar a identidade visual dessa exposição é uma forma de homenagear Raul Seixas, um artista de grande relevância cultural no Brasil, que até hoje mobiliza fãs. Sua música esteve presente em nossa juventude e na de tantos outros que cresceram nos anos 1990. Poder retribuir isso com design, dentro de uma exposição tão emblemática, é uma alegria imensa”.

Além da criação do logotipo da exposição, o Radiográfico foi responsável por todo o sistema de comunicação visual do projeto, incluindo peças gráficas institucionais e promocionais — de folders e anúncios a conteúdos para mídias digitais e impressas. O estúdio também desenvolveu o design dos produtos da loja oficial do MIS, como camisetas, canecas, ecobags, cadernos e outros itens temáticos.

Com curadoria do MIS e abertura marcada para o dia 11 de julho, Baú do Raul pode ser visitada de terça a domingo, com ingressos já disponíveis no site oficial do museu – às terças-feiras, a entrada é gratuita. A exposição reúne documentos, fotos raras, objetos pessoais e instalações interativas que propõem novas leituras sobre o artista e sua trajetória singular.

Sobre o Radiográfico

Fundado em 2005 por Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, o Radiográfico é um dos grandes nomes do design autoral no Brasil. Com uma linguagem própria que entrelaça arte, design e colaboração, o estúdio cria imagens que não apenas comunicam — mas emocionam, provocam e transformam.

De marcos como a cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016 à turnê Tempo Rei, de Gilberto Gil, passando por colaborações duradouras com a diretora Daniela Thomas e o programa educacional LIV, o Radiográfico constrói narrativas visuais com identidade e profundidade.

Com mais de mil projetos realizados e uma equipe multidisciplinar, o estúdio alia impacto cultural, consistência conceitual e inovação visual. Seu modelo criativo é sustentado por um tripé sólido — design, arte e colaboração — que permite navegar com fluidez entre o audiovisual, o gráfico, a cenografia e as experiências imersivas.

Em 2025, o Radiográfico celebra 20 anos reafirmando seu espírito experimental e autoral, enquanto amplia fronteiras e compartilha sua linguagem com novos públicos ao redor do mundo.

https://www.radiografico.com.br/

 

Cartazes da exposição Baú do Raul (Créditos das fotos que compõem as artes: Thereza Eugênia)

Azeite Sabiá vence mais uma vez, agora no EVOO IOOC, e é o melhor blend do Hemisfério Sul

O Blend de Terroir do Azeite Sabiá foi eleito o melhor blend do Hemisfério Sul no EVOO IOOC Awards, um dos concursos mais prestigiados do setor. A cerimônia de premiação será realizada no próximo dia 12 de julho, em Roma. Os prêmios especiais do EVOO IOOC são divididos entre azeites produzidos no Hemisfério Norte e no Hemisfério Sul. O reconhecimento ao Blend de Terroir reforça a presença do azeite Sabiá entre os principais nomes da produção internacional.

Recentemente, o monovarietal Koroneiki, também da marca, já havia sido premiado como o melhor de sua categoria no Flos Olei, outro concurso de alto prestígio na Itália.

O EVOO IOOC celebra neste ano sua 10ª edição, com a participação de mais de 700 azeites de diversos países. O concurso integra o ranking EVOOWR (Extra Virgin Olive Oil World Ranking) e tem destaque global no setor. Os sócios do Azeite Sabiá, Bia Pereira e Bob Costa, embarcam na próxima semana para Roma, onde acompanharão a premiação no Aquário Romano. “É um orgulho e uma alegria muito grande esse reconhecimento italiano. Dois azeites Sabiá, o Blend de Terroir e o Koroneiki, foram premiados com o máximo reconhecimento nos dois concursos mais importantes da Itália”, disse Bia Pereira.

Sobre Azeite Sabiá

Em 2014, o casal por trás da marca, a jornalista Bia Pereira e o empresário Bob Costa, se apaixonou pelo universo da olivicultura. Lançaram em 2020 a primeira safra comercial do Azeite Sabiá e nestes cinco anos acumularam 160 prêmios internacionais e reconhecimento mundial sobre a qualidade do produto. Com produção em Santo Antônio do Pinhal (SP) na Serra da Mantiqueira, e no Rio Grande do Sul, é o único azeite brasileiro com produção nos dois estados.

Site: https://www.azeitesabia.com.br

Instagram: https://www.instagram.com/azeitesabia/

Facebook: https://www.facebook.com/azeitesabia/

Loja virtual: https://lojaazeitesabia.com.br

 

Crédito da imagem: Willy Biondani

“Torto Arado – O Musical” ganha três prêmios no Bahia Aplaude

“Torto Arado – O Musical” conquista três prêmios no Bahia Aplaude 2025, nas categorias: Espetáculo Adulto, Ator, para Diogo Lopes Filho e Especial, pela direção musical e composição da obra – sob a responsabilidade de Jarbas Bittencourt.

Adaptação do best-seller de Itamar Vieira Jr., dirigido por Elísio Lopes Jr, o espetáculo conta com 22 profissionais em cena, sendo seis músicos e 16 atores, todos com vasta experiência em suas áreas de atuação. Em duas horas e vinte minutos de duração, “Torto Arado – O Musical” mergulha na cultura popular brasileira ao contar a história de duas irmãs, Bibiana e Belonísia, marcadas por um acidente de infância, que vivem em condições de trabalho análogo à escravidão em uma fazenda no sertão da Chapada Diamantina, na Bahia. Protagonizado por Bárbara Sut, Larissa Luz e Lilian Valeska.

Com o tema “Central dos Sonhos: o show começa aqui”, a cerimônia da 30ª edição da premiação do Bahia Aplaude aconteceu nesta quinta-feira, 29/05, no Teatro Sesc Casa do Comércio, exaltando sonhos e a força do teatro negro. Diretores, atores, produtores, críticos, escritores, entres outros importantes nomes da cena teatral, marcaram presença no evento que teve performances musicais e homenagens para a classe artística.

“Agradeço à vida e à arte e me sinto orgulhoso por fazer parte do teatro baiano. Queria agradecer aos produtores, diretores, elenco, banda e dizer que estamos fazendo a peça em outras cidades brasileiras e sempre levantamos a bandeira da Bahia no final das apresentações porque fazer, neste país, um um musical nas proporções em que fizemos, descentralizando a produção do eixo do Sudeste, é algo muito importante”, celebra Jarbas Bittencourt.

Lista de vencedores do Prêmio Bahia Aplaude 2025

Categoria Espetáculo Adulto: Torto Arado

Categoria Espetáculo Infantojuvenil: Infinito

Categoria Performance: Noiva

Categoria Direção: Thiago Romero (Candomblé da Barroquinha)

Categoria Ator: Diogo Lopes Filho (Torto Arado)

Categoria Atriz: Kátia Leal (Os dias lindos de Celina Bonsucesso)

Categoria Texto: Paulo Henrique Alcântara (Os dias lindos de Celina Bonsucesso)

Categoria Revelação: Filêmon Cafezeiro e Liz Novais (Mukunã: do fio à raiz)

Categoria Especial: Jarbas Bittencourt (Torto Arado)