Estúdio Radiográfico debate design como vetor cultural no Versa 360, na Bienal de SP

Na edição inaugural do Versa 360, festival que ocupou o Pavilhão da Bienal com encontros entre arte, arquitetura, tecnologia e inovação, o design ganhou protagonismo como linguagem cultural. No sábado, 21 de junho, o estúdio Radiográfico participou do painel “Design e Cultura: Movimentos Catalisadores”, ao lado de Lara Azevedo, Fernando Marar (Nubank) e Vinicius Theodoro (Studio Tempo), com mediação de Guilherme Garofalo (Tég). O encontro propôs uma reflexão sobre como o design gráfico ultrapassa a função estética para se tornar um agente simbólico, político e econômico na articulação entre cultura e mercado.

A participação do Radiográfico, que completa 20 anos em 2025, reforçou uma trajetória pautada por colaboração e impacto cultural. “Nossa participação no VERSA 360 foi uma troca potente. Foi especial poder refletir sobre o papel do design na cultura e nas conexões possíveis com o mercado, ao lado de pessoas tão criativas e generosas. Que venham mais encontros como esse, que abrem espaço para conversas profundas sobre criação no Brasil”, afirmam Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, fundadores do Radiográfico. A dupla levou ao Versa 360 o conceito sobre as práticas visuais que constroem capital simbólico e identidade coletiva, em um momento em que a autenticidade no design se torna ainda mais relevante diante dos desafios trazidos pela inteligência artificial.

Sobre o Versa 360

O Versa 360 propõe uma jornada multidisciplinar que interliga música, arquitetura, arte, wellness e tecnologia, reunindo mais de 100 criativos do Brasil e do exterior em dois dias de experiências, talks, workshops e exposições. Com foco em conexões entre agentes culturais e marcas, o festival busca refletir sobre o presente e o futuro da inovação, valorizando a autenticidade em tempos de inteligência artificial e ampliando o alcance do mercado criativo nacional.

Sobre o Estúdio Radiográfico

Fundado em 2005 por Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, o Estúdio Radiográfico é um dos grandes nomes do design autoral no Brasil. Com uma linguagem própria que entrelaça arte, design e colaboração, o estúdio cria imagens que não apenas comunicam — mas emocionam, provocam e transformam.

De marcos como a cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016 à turnê Tempo Rei, de Gilberto Gil, passando por colaborações duradouras com a diretora Daniela Thomas e o programa educacional LIV, o Radiográfico constrói narrativas visuais com identidade e profundidade.

Com mais de mil projetos realizados e uma equipe multidisciplinar, o estúdio alia impacto cultural, consistência conceitual e inovação visual. Seu modelo criativo é sustentado por um tripé sólido — design, arte e colaboração — que permite navegar com fluidez entre o audiovisual, o gráfico, a cenografia e as experiências imersivas.

Em 2025, o Radiográfico celebra 20 anos reafirmando seu espírito experimental e autoral, enquanto amplia fronteiras e compartilha sua linguagem com novos públicos ao redor do mundo.

https://www.radiografico.com.br/

KondZilla marca presença no Cannes Lions 2025 com nove shortlists e celebra seu primeiro Leão com o Instituto KondZilla

A KondZilla comemora um momento histórico no Cannes Lions 2025. O Instituto KondZilla acaba de conquistar seu primeiro Leão de Bronze com a campanha “Scholarship in Books”, desenvolvida em parceria com a BETC Havas, Uniasselvi e Editora Citadel. A iniciativa foi premiada na categoria Corporate Purpose & Social Responsibility, reconhecida por promover acesso à educação de forma criativa e impactante.

Além do Leão, a KondZilla é destaque no festival com nove shortlists em diferentes categorias, reforçando sua relevância criativa e cultural no cenário global:

  • “Scholarship in Books” (Uniasselvi, BETC Havas, Instituto KondZilla)
  • Shortlisted em:
  • Corporate Purpose & Social Responsibility (Bronze)
  • Commercial Publications
  • Consumer Services / B2B
  • “Jovem MK – Meu Karma” (KondZilla, Africa Creative DDB)
  • Shortlisted em:
  • Excellence in Music Video
  • “Art Hits” (B3, Tech and Soul)
  • Shortlisted em:
  • Fan Engagement / Community Building
  • Influencer & Co-Creation
  • Breakthrough on a Budget
  • “Legal Tracks” (Kwai, BETC Havas)
  • Shortlisted em:
  • Use of Audio & Radio as a Medium
  • Music / Sound Design

O reconhecimento consolida a KondZilla não apenas como um dos maiores players da música e do audiovisual, mas também como agente de transformação social, educação e inovação criativa.

KondZilla, Africa Creative e Sweet Filmes assinam curta cinematográfico que traduz o universo de Hodari em novo álbum “Iradoh!”

O cantor, compositor e produtor musical Hodari lançou seu segundo álbum de estúdio e o curta-metragem que o acompanha, ambos intitulados Iradoh!. Com produção audiovisual da KondZilla, Africa Creative, Som Livre e Sweet Filmes, o projeto aposta em uma estética cinematográfica e contemporânea para traduzir a essência do artista e contar, em som e imagem, os marcos mais importantes das diferentes fases da sua vida.

“Esse álbum, o IRADOH!, é tipo um raio-x de quem eu sou, da minha alma. Tem a primeira música que eu gravei na vida, que é Uva Passa, e ela tá nesse álbum. E tem também a última música que gravei. Então ele conta a trilogia da minha vida na música: começo, meio e agora. É um diário aberto. Esse processo começou lá no início da minha carreira, quando lancei Teu Popô, em 2018. Agora, com meu segundo álbum depois de todo esse tempo, sinto que fechei um ciclo. É muito especial pra mim”, comenta Hodari.

Com 11 faixas, o álbum tem como destaque a música “Longe de Mim”, que traz uma sonoridade animada e dançante. Ela se mistura com os outros sons do projeto, que combinam pop com Amapiano, R&B, MPB e House — mostrando a versatilidade do artista. Distribuído pela Som Livre, o álbum chega às plataformas digitais com 11 visualizers — um para cada faixa — enquanto o curta está disponível no canal da KondZilla no YouTube.

A narrativa do curta, dividida em três atos, acompanha a trajetória de três irmãos — um músico, um advogado e um traficante — que seguem rumos distintos, mas compartilham a mesma raiz familiar. Três vielas, três destinos com seus desvios e reencontros, mas que no fim sempre se cruzam. Mais do que uma simples história, o filme propõe uma jornada emocional onde segredos, alegrias e cumplicidade se entrelaçam. Os caminhos distintos que cada personagem trilha desafiam expectativas sociais, enquanto amor, trajetória e ressignificação das relações expandem horizontes e constroem novas narrativas, tudo sob uma lente de realismo fantástico.

“Fazer esse filme foi um desafio desde a criação, principalmente por conta do prazo. Desde o início, sabíamos que o tempo era curto e a meta ambiciosa: fazer um filme digno de prêmios, com profundidade emocional e potência estética. O ponto de partida veio de uma sugestão de Hodari, que propôs contar a história de três irmãos, um músico, um advogado e um traficante cujos destinos se afastam, mas cuja irmandade permanece como fio condutor”, afirma Kaique Alves, diretor do curta e diretor criativo da KondZilla.

“Reunimos um time técnico e artístico de altíssimo nível. Cada departamento, da fotografia à direção de arte, da montagem à trilha sonora, foi escolhido a dedo para que o filme tivesse não só alma, mas acabamento. Entregamos um trabalho coletivo de excelência, guiado pela emoção, pela memória afetiva e pela crença de que boas histórias precisam ser contadas com o coração — e esse filme tem muito dele”, completa.

O projeto marca uma nova etapa criativa da KondZilla, agora em parceria com a Africa Creative e a Sweet Filmes, expandindo seu campo de atuação e reforçando o audiovisual como força narrativa no cenário musical brasileiro.

A Sweet Filmes teve um papel fundamental na construção da linguagem visual e emocional do curta “Iradoh!”, unindo sensibilidade artística e rigor técnico para dar vida à história proposta por Hodari. Conhecida por sua abordagem cuidadosa e inventiva, a produtora trouxe para o projeto uma perspectiva estética sofisticada, com elementos urbanos autênticos. “O que mais nos atraiu nesse projeto foi a possibilidade de mergulhar em uma narrativa potente e simbólica, que fala sobre pertencimento, escolhas e afeto. Nossa missão foi garantir que cada frame tivesse verdade, poesia e propósito”, afirma Kako Tufano, produtor executivo da Sweet Filmes. “Trabalhar ao lado da KondZilla e da Africa Creative foi essencial para esse resultado. Conseguimos criar um filme que emociona, provoca e amplia o diálogo entre música e cinema”” completou.

A força do curta também está na maneira como imagem e dramaturgia se entrelaçam, construindo uma narrativa fluida e sensível. “Queríamos que a história fosse contada como uma linha do tempo, onde a dramaturgia e a cinematografia caminhassem juntas. Apostamos na força da linguagem visual, ora tocante e poética, ora lúdica e imaginativa”, comenta Thiago Eva, diretor do filme, que assina ao lado de Kaique Alves.

A construção sensorial de Iradoh! também se fortaleceu com a presença de parceiros como a produtora de áudio A Gandaia, responsável por uma paisagem sonora imersiva e pulsante, e a Tribo, que trouxe sofisticação técnica e criatividade nos efeitos visuais. Essas colaborações foram decisivas para garantir que a obra alcançasse sua plenitude estética e emocional, integrando som, imagem e narrativa de forma coesa e impactante.

Crédito da foto: Max Felipe

RME lança o segundo episódio do videocast ‘Rede de Impacto’, com Wallace Ribeiro (Ambev)

A Rede Mulher Empreendedora (RME) lançou o segundo episódio do videocast Rede de Impacto, que aborda o papel da sustentabilidade no empreendedorismo de base. O episódio conta com a participação de Wallace Ribeiro, gerente de Sustentabilidade da Ambev, e co-mediação de Carol Aguiar, COO da RME, em uma conversa mediada por Ana Fontes, fundadora e CEO da rede.

Wallace compartilha sua trajetória, desafios de liderança jovem, diversidade nas empresas e os bastidores de como a Ambev vem integrando o impacto socioambiental à sua estratégia de negócios. O episódio também destaca como grandes corporações podem atuar como aliadas na promoção de transformações sociais de base.

Além de experiências pessoais e profissionais, o videocast traz reflexões sobre o que é liderança com propósito em um cenário em que o consumidor valoriza cada vez mais o posicionamento das marcas. Dados do estudo Think Consumer Goods, realizado pela consultoria Offerwise e divulgado pelo Google, mostram que 43% dos brasileiros já veem a sustentabilidade como um diferencial, e 38% destacam a diversidade como fator relevante na escolha de marcas.

Com episódios semanais disponíveis no YouTube e no Spotify, o videocast Rede de Impacto faz parte das celebrações pelos 15 anos da RME e reúne executivas e executivos de grandes empresas para debater trajetórias, inovação, impacto social e colaboração com a rede.

“Criamos o ‘Rede de Impacto’ para celebrar esses 15 anos, trocar experiências reais de mercado e bastidores, ampliar vozes, aconselhar e inspirar”, afirma Ana Fontes. “São histórias que mostram como propósito, inovação e impacto social podem andar juntos.”

Serviço Videocast ‘Rede de Impacto’

YouTube: https://www.youtube.com/@RedeMulherEmpreendedora ;

Spotify: https://open.spotify.com/episode/6fk2A4xOotaP4YvI63H8ks?si=5fUnkGsTTdaP2wXbh3oIcg .

Sobre a Rede Mulher Empreendedora

Primeira e maior rede de apoio a empreendedoras do Brasil, a Rede Mulher Empreendedora – RME existe desde 2010 e já impactou mais de 8,8 milhões de pessoas. Criada pela empreendedora social Ana Fontes, a RME tem como missão apoiar as mulheres na busca por autonomia econômica e geração de renda, reforçando sua essência: o espaço é delas. Por meio de capacitações, conteúdo qualificado, conexões, mentorias, acesso ao mercado através de marketplace, programas de aceleração e acesso a capital, a RME transforma histórias e cria oportunidades.

A RME promove eventos anuais como a Mansão das Empreendedoras e o Festival RME; eventos mensais como Café com Empreendedoras e Mentorias; também conta com um programa de aceleração, o RME Acelera, cursos intensivos para quem quer empreender, trilhas de conhecimento online e o programa RME Conecta, que faz a ponte entre negócios de mulheres com grandes empresas para negociação e fornecimento B2B. Em 2017, Ana Fontes resolveu ampliar seus objetivos e criou o Instituto Rede Mulher Empreendedora, focado na capacitação de mulheres em situação de vulnerabilidade.

Rio2C: Alana Leguth discute novos caminhos para carreiras independentes na música

Cofundadora da KondZilla e idealizadora do selo HERvolution, Alana Leguth marcará presença no Rio2C 2025 como integrante da Comissão de Música e painelista no debate “O Novo Modelo de Carreira Independente”.

O evento, considerado o maior encontro de criatividade da América Latina, será realizado entre os dias 27 de maio e 1º de junho, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro.

Pelo segundo ano consecutivo, Alana participa da Comissão de Música, que reúne representantes de gravadoras, rádios, plataformas digitais, empresários, curadores de festivais e jornalistas com foco na troca de descobertas musicais e na geração de negócios.

No painel “O Novo Modelo de Carreira Independente”, ela estará ao lado de Felippe Llerena, presidente da ABMI, Kamilla Fialho e Carolina Alzuguir, diretora de Parcerias com Artistas e Gravadoras do Spotify Brasil.

Pepita lança single em cima de meme para agitar o Carnaval

Pepita acaba de anunciar o lançamento do seu novo single, “Aquecimento da Pepita”, em parceria com o selo HERvolution. A música, criada em cima de seus bordões de verão que viraram meme, promete ser um dos hits do Carnaval 2025.

Conhecida por sua autenticidade e presença marcante nas redes sociais, Pepita faz questão de incluir em sua nova música elementos da cultura popular carioca e até a comerciante ambulante Laurinha do Camarão, de Niterói, é homenageada.

“É para o povo se jogar, se aquecer, e se divertir. Fui eu mesma que criei minha marca na internet, e agora vou transformar isso em música para todo mundo curtir. O ‘Aquecimento da Pepita’ é o funk que vai fazer todo mundo dançar até o chão no Carnaval e depois viralizar nas redes”, deseja a artista.

“Quando a Pepita veio para o estúdio com essa ideia, eu topei na hora. Convidei a Iza Sabino, conhecida na produção como MadreBeatz, para fazer o beat dessa música. E ficou incrível! Misturamos vários tipos de funk em uma música só. Acho que conseguimos retratar muito bem o que é esse meme, o verão do Rio de Janeiro e essa essência da Pepita carioca”, afirma Alana Leguth, cofundadora da KondZilla e idealizadora do HERvolution.

“Aquecimento da Pepita” – Pepita

Produção: Madre Beatz (Iza Sabino)

Cara, tá um calor tão grande no Rio

Que eu já coloquei a parte de cima do biquíni

Se eu coloquei a parte de cima do biquíni eu vou cair num bar

Se eu cair num bar, eu vou pedir um litrão

Do litrão, um frango a passarinho

Do frango a passarinho, meu amor

A linguiça acebolada

No cu do mundo

Ele quis putaria, putaria ele vai ter

Geladinho

Ai que calor

Ele quis putaria, putaria ele vai ter

Se eu coloquei a parte de cima do biquíni, tá um calorzinho de garota, né?

Se ele quis putaria, putaria ele vai ter

Traz o litrão, traz o litrão

Só um litrão

Bem geladinho bem gostoso, quero estalando na garganta

Eu gosto, tu sabe que eu gosto

Traz o litrão, traz o litrão

Bem geladinho, bem gostoso

Ele quis putaria, putaria ele vai ter

Camarão da Laurinha? Eu gosto, eu gosto, eu gosto

Olha a porra do milho! Eu gosto, eu gosto, eu gosto

Olha o açaí! Eu gosto

Geladinho

Olha o Matte! É Leão, é leão!

Pode ser leoa!

É leão, é Leão, não, não, pode ser leoa

É Rio

Não, não, pode ser leoa.

É leão, é Leão, não, não, pode ser leoa

Pode ser leoa

Ele quis putaria, putaria ele vai ter

Ele quis putaria, putaria ele vai ter

Frango a passarinho? Ai frango a passarinho eu adoro

Mas eu prefiro uma linguiça acebolada

Um ovo rosa? Pode jogar na mesa, eu gosto

É Rio!

Crédito: Divulgação/HERvolution