Categoria: Audiovisual

Oitava temporada do “Expresso Futuro” com Ronaldo Lemos vai a Honduras visitar a comunidade que quer viver para sempre

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Em sua 8ª temporada, o programa “Expresso Futuro”, apresentado por Ronaldo Lemos, em parceria com o Canal Futura, estreia no dia 24 de novembro, domingo, no Fantástico, e 25 de novembro, segunda-feira, às 21h no Futura, com um objetivo ousado: investigar como a ciência e a tecnologia estão desafiando os limites da vida humana. O destino? Vitalia City, localizada na ilha de Roatán em Honduras, uma comunidade dedicada a uma questão que fascina e provoca ao mesmo tempo: como viver para sempre. A série também estará disponível no Globoplay.

Lemos viajou a Honduras para documentar o trabalho dessa comunidade por cientistas, empreendedores e pesquisadores que estão unidos em torno de um propósito pouco usual: ampliar a longevidade humana, potencialmente de forma ilimitada. “Vitalia City é um lugar onde as pessoas estão literalmente tentando viver para sempre”, diz Lemos, revelando o ponto central de sua investigação nesta temporada.

Em Vitalia, a questão da imortalidade não é apenas um conceito filosófico ou ficcional, mas um objetivo real. A comunidade se destaca por sua abordagem colaborativa e interdisciplinar, reunindo desde especialistas em biotecnologia até visionários do campo digital. Para Lemos, essa fusão de ideias é ao mesmo tempo fascinante e inquietante. “É impressionante ver tantos recursos e talentos sendo mobilizados para algo que, até pouco tempo, parecia loucura”, reflete o apresentador.

Próspera: O Experimento de uma nova Governança

Além de Vitalia City, a temporada de “Expresso Futuro” mergulha em outra iniciativa localizada em Honduras: Próspera, uma zona autônoma especial que funciona com suas próprias leis. Essa cidade experimental tem atraído atenção global e foi tema de uma recente reportagem do New York Times. Próspera representa o conceito de Network State, um modelo de governança em que comunidades criam suas próprias regras, muitas vezes operando de forma independente dos países onde estão localizadas.

Para Lemos, que é especialista em mídia, tecnologia e sociedade, Próspera é um experimento social que busca um tipo diferente de autonomia no século XXI. “É um lugar que concretiza a ideia de Estados em Rede, onde se testa uma nova forma de governança”, explica. A cidade se posiciona como um exemplo vivo de como inovações radicais podem surgir em territórios inesperados.

Comunidades de inovação no lugar mais improvável

O que torna essa temporada relevante, segundo Lemos, é a localização dessas inovações. “Fiquei impressionado com o fato de que algumas das coisas mais ousadas do planeta estão sendo criadas em lugares inesperados, como Honduras“. Honduras, que geralmente não está associada a avanços tecnológicos de ponta, acaba criando um papel de experimentação sobre longevidade e governança.

Ronaldo reflete ainda sobre o impacto desse tipo de desenvolvimento: “O mais assustador é ver ideias que pareciam ficção científica, como a imortalidade, sendo tratadas com seriedade. A fronteira entre o possível e o impossível está cada vez mais tênue”, afirma.

Movimento Global

A nova temporada de “Expresso Futuro” também acompanha o que Ronaldo Lemos define como um movimento global. Ele já havia documentado experimentos semelhantes, como a cidade de Zuzalu, na Suíça, em 2023, e agora amplia essa cobertura com Vitalia e Próspera. “Estamos acompanhando o surgimento dessas zonas experimentais, que buscam reinventar a forma como nos organizamos socialmente”, explica.

Inclusive, Próspera agora está enfrentando uma batalha judicial internacional para defender sua autonomia com relação a Honduras.

A temporada tem quatro episódios de 30 minutos, cada um mostrando as atividades experimentais em Honduras, que incluem biotecnologia para a longevidade até a criação de novas formas de governança em territórios autônomos. A nova fase de “Expresso Futuro” reflete sobre as ambições humanas e sobre como regiões em desenvolvimento por inventar novos modelos institucionais.

Grammy Latino: KondZilla desembarcou em Miami com único clipe do Brasil a ser indicado esse ano

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Konrad Dantas, fundador da KondZilla, Alana Leguth, cofundadora e criadora do selo HERvolution, Kaique Alves, diretor criativo, e Eduardo Saraiva, produtor executivo, e a rapper brasileira Jovem MK desembarcam em Miami para a premiação do Grammy Latino 2024.

Jovem MK foi indicada na categoria Best Long Form Music Video pelo curta-metragem Meu Karma. O filme, único clipe do Brasil a ser indicado esse ano, é uma extensão visual de seu álbum homônimo, aborda temas sociais como a violência armada e a desigualdade enfrentadas por jovens das periferias brasileiras. Produzido por Konrad Dantas e dirigido por Paladinos e Kaique Alves, o projeto foi lançado em coprodução entre KondZilla, Africa Creative e Czar SP. A narrativa do curta reflete as difíceis escolhas entre o crime e a redenção nas favelas do Brasil.

Para Jovem MK, o projeto tem grande significado pessoal e sobre a indicação ao Grammy, ela afirma: “Ganhar o prêmio no Berlin Commercial e, agora, ser indicada ao Grammy Latino é muito mais do que um sonho realizado. É uma chance de levar essa discussão para um palco global e provocar uma reflexão necessária sobre a realidade dos jovens nas quebradas.”

Coppola reúne famosos em pré-estreia lotada em São Paulo

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Os sócios da O2 Filmes, Fernando Meirelles e Paulo Morelli e o diretor da O2 Play Filmes, Igor Kupstas, receberam o cineasta Francis Ford Coppola para a pré-estreia paulistana de “Megalópolis – Uma Fábula” no shopping Cidade Jardim, na noite desta terça, 29/10, promovido pela O2 Play, distribuidora do filme no país, em parceria com a O2 Filmes – patrocínio C6 Bank, JHSF e apoio da Spcine, Ingresso.com e B32.

 

Na ocasião estiveram presentes o também o cineasta Cao Hamburger, os apresentadores Marcelo Tas, Sandra Annemberg, Cazé Pecini e Oscar Filho. Os atores Leopoldo Pacheco, Mariana Ximenes, Isabelle Drummond, Daniel Rocha, Vitória Strada, Bruno Fagundes, Bruna Mascarenhas, Renata Ricci,Theodoro Cochrane, Hugo Bonemer, a modelo Carol Ribeiro, a artista Elisa Stecca, o cantor Supla e diretor da O2 Paulo Barcellos e sua esposa, Patrícia Atina, também prestigiaram o lançamento.

 

Francis Ford Coppola coleciona sucessos e prêmios por toda sua carreira, seja pela trilogia O Poderoso Chefão, pelo épico de guerra Apocalypse Now, os cults dos anos 80 O Selvagem da Motocicleta e Vidas Sem Rumo ou a aclamada adaptação de Drácula de Bram Stoker.

 

Coppola em São Paulo

A O2 Play, distribuidora de Megalópolis no Brasil, traz o diretor para o pré-lançamento nacional do longa-metragem em parceria com a O2 Filmes, com patrocínio C6 Bank e JHSF e apoio da Spcine. Igor Kupstas, diretor da distribuidora, celebra: “A O2 Play está muito honrada em poder proporcionar esta vinda de Francis Ford Coppola ao Brasil, com a ajuda de nossos patrocinadores e apoiadores, que tornaram este sonho realidade. Este é o maior projeto da distribuidora até agora, em nossa estratégia de trazer grandes filmes ao público cinéfilo. Coppola é um empreendedor, visionário e um incentivador do cinema independente e autoral – e assistir a Megalópolis no cinema é honrar a vida e a obra desse artista tão importante para o cinema no mundo.”.

 

Nos dias 28 e 29 de outubro, Coppola gravou entrevistas e depoimentos sobre o filme e encontrou executivos, estudantes e personalidades do audiovisual brasileiro. O visionário diretor receberá o Prêmio Leon Cakoff da 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo em 30 de outubro, no encerramento do festival, cuja atração de encerramento será a pré-estreia nacional de Megalópolis.

 

 

A produção

A história da produção do longa-metragem Megalópolis, que chega ao cinemas no dia 31/10, perpassa a própria trajetória de Coppola, que começou a desenvolver o argumento do filme há cerca de 40 anos, quando filmava Apocalypse Now. Com a evolução do cinema e os adventos tecnológicos com os quais o diretor sonhava em contar para que a produção de Megalópolis se tornasse possível, Coppola pôde finalmente retomar o projeto em 2019. Com financiamento próprio e total liberdade criativa, o longa é um grande evento para os cinéfilos de todo o mundo, um presente do diretor aos amantes da sétima arte e sua ode pessoal de amor ao cinema.

 

No Brasil pela terceira vez (as anteriores foram em 1998 e 2010), Coppola virá promover este que é o filme de sua vida. “Meu primeiro objetivo sempre é fazer um filme com todo o meu coração, então comecei a perceber que (este projeto) seria sobre amor e lealdade em todos os aspectos da vida humana”, disse o diretor em depoimento recente à revista Vanity Fair.


Megalópolis e o Brasil

Dentre múltiplas inspirações para desenvolver Megalópolis, Francis Ford Coppola usou uma referência urbana brasileira ao conceber a cidade fictícia de Nova Roma, onde Megalópolis se passa. Em 2003, o diretor passou alguns dias em Curitiba – PR, pesquisando exemplos de projetos urbanistas que fossem voltados à melhoria do cotidiano dos cidadãos. Ciceroneado pelo então governador do Paraná, Jaime Lerner, Coppola andou pela cidade com os ônibus biarticulados do transporte público, visitou cartões postais e o mercado da cidade, fez palestras para estudantes, ficou amigo de donos de restaurantes e bares e até desenvolveu uma italianíssima receita de pizza.

FRANCIS FORD COPPOLA EMOCIONA PLATEIA LOTADA EM BATE-PAPO SOBRE CINEMA EM SÃO PAULO

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Francis Ford Coppola emociona e ressalta a importância da grandiosidade do cinema brasileiro em conversa para plateia lotada, em São Paulo. Durante encontro, cineasta destacou o fato do Brasil ser, tradicionalmente, um local de ótimos diretores e filmes, como Fernando Meirelles, com “Cidade de Deus” (O2 Filmes) e Héctor Babenco, com “Pixote”, além de Glauber Rocha, que chegou a morar em sua casa, em São Francisco. Na plateia, convidados ilustres, como as atrizes Mariana Ximenes e Alessandra Maestrini, o cineasta Johnny Araujo, a produtora de cinema Suzana Villas Boas e os consultores Ronaldo Lemos e Paulo Rogério Nunes, entre outros.

O consagrado cineasta conhecido mundialmente por sucessos como O Poderoso Chefão e Apocalypse Now, está no Brasil para promover seu mais recente longa-metragem, Megalópolis. O evento “Francis Ford Coppola em uma Conversa sobre Cinema” aconteceu na manhã desta segunda, 28/10, no Teatro B32, promovido pela O2 Play, distribuidora do filme no país, em parceria com a O2 Filmes – patrocínio C6 Bank, JHSF e apoio da Spcine, Ingresso.com e B32.

Um papo exclusivo sobre cinema, mediado pela jornalista e crítica Isabela Boscov, no qual Coppola compartilhou detalhes sobre sua carreira e a trajetória de Megalópolis, projeto que desenvolveu de forma independente ao longo de 40 anos. “Megalópolis pode ganhar dinheiro ao longo de décadas, não espero que ele faça a bilheteria de um Venom ou Homem Aranha. O que eu quero é que as pessoas assistam por muitos anos!”, reforçou o cineasta.

A ocasião marcou a terceira visita do diretor ao país e foi exclusiva para convidados, profissionais do audiovisual e artistas que tiveram a oportunidade de ver de perto um dos maiores cineastas de todos os tempos falando sobre seus processos criativos e seus projetos. “Eu sou um jovem estudante de 85 anos e que não acredita em fazer arte sem correr riscos; seria a mesma coisa que ter bebês sem fazer sexo”, afirma Coppola.

De acordo com o cineasta, ele procurou cidades que pudessem resolver problemas de urbanismo para suas populações. E a brasileira Curitiba e seu prefeito Jaime Lerner foram inspiração para Megalópolis. “Conheci Lerner e, em Curitiba, decidiram fazer uma reunião para que a cidade pudesse pensar em prol da população. Uma das ideias era de que uma favela pudesse reciclar seu lixo e, em troca, as pessoas ganhariam um cesto de vegetais e legumes. E isso acontece até hoje. Outra ação que me inspirou foram as estações de ônibus; são baratas e funcionam de forma prática”. E continua: “Lerner é um personagem a quem agradeço muito. Se eu tiver um lugar para dormir em Curitiba, ficarei muito feliz. Estou pobre porque gastei todo meu dinheiro em Megalópolis (risos)”, brinca o diretor.

 Um dos maiores cineastas do mundo está no Brasil para apresentar seu longa-metragem mais recente, Megalópolis. Francis Ford Coppola coleciona sucessos e prêmios por toda sua carreira, seja pela trilogia O Poderoso Chefão, pelo épico de guerra Apocalypse Now, os cults dos anos 80 O Selvagem da Motocicleta e Vidas Sem Rumo ou a aclamada adaptação de Drácula de Bram Stoker.

 

Coppola em São Paulo

A O2 Play, distribuidora de Megalópolis no Brasil, traz o diretor para o pré-lançamento nacional do longa-metragem em parceria com a O2 Filmes, com patrocínio C6 Bank e JHSF e apoio da Spcine. Igor Kupstas, diretor da distribuidora, celebra: “A O2 Play está muito honrada em poder proporcionar esta vinda de Francis Ford Coppola ao Brasil, com a ajuda de nossos patrocinadores e apoiadores, que tornaram este sonho realidade. Este é o maior projeto da distribuidora até agora, em nossa estratégia de trazer grandes filmes ao público cinéfilo. Coppola é um empreendedor, visionário e um incentivador do cinema independente e autoral – e assistir a Megalópolis no cinema é honrar a vida e a obra desse artista tão importante para o cinema no mundo.”.

Nos dias 28 e 29 de outubro, Coppola gravará entrevistas e depoimentos sobre o filme e encontrará executivos, estudantes e personalidades do audiovisual brasileiro.

O visionário diretor receberá o Prêmio Leon Cakoff da 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo em 30 de outubro, no encerramento do festival, cuja atração de encerramento será a pré-estreia nacional de Megalópolis.

 

A produção

A história da produção do longa-metragem Megalópolis , que chega ao cinemas no dia 31/10, perpassa a própria trajetória de Coppola, que começou a desenvolver o argumento do filme há cerca de 40 anos, quando filmava Apocalypse Now. Com a evolução do cinema e os adventos tecnológicos com os quais o diretor sonhava em contar para que a produção de Megalópolis se tornasse possível, Coppola pôde finalmente retomar o projeto em 2019. Com financiamento próprio e total liberdade criativa, o longa é um grande evento para os cinéfilos de todo o mundo, um presente do diretor aos amantes da sétima arte e sua ode pessoal de amor ao cinema.

No Brasil pela terceira vez (as anteriores foram em 1998 e 2010), Coppola virá promover este que é o filme de sua vida. “Meu primeiro objetivo sempre é fazer um filme com todo o meu coração, então comecei a perceber que (este projeto) seria sobre amor e lealdade em todos os aspectos da vida humana”, disse o diretor em depoimento recente à revista Vanity Fair.


Megalópolis e o Brasil

Dentre múltiplas inspirações para desenvolver Megalópolis, Francis Ford Coppola usou uma referência urbana brasileira ao conceber a cidade fictícia de Nova Roma, onde Megalópolis se passa. Em 2003, o diretor passou alguns dias em Curitiba – PR, pesquisando exemplos de projetos urbanistas que fossem voltados à melhoria do cotidiano dos cidadãos. Ciceroneado pelo então governador do Paraná, Jaime Lerner, Coppola andou pela cidade com os ônibus biarticulados do transporte público, visitou cartões postais e o mercado da cidade, fez palestras para estudantes, ficou amigo de donos de restaurantes e bares e até desenvolveu uma italianíssima receita de pizza.

FRANCIS FORD COPPOLA APRESENTA NO BRASIL MEGALÓPOLIS, UMA CELEBRAÇÃO AO CINEMA

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Um dos maiores cineastas do mundo, Francis Ford Coppola, veio ao Brasil para apresentar seu longa-metragem Megalópolis. Com uma carreira repleta de sucessos e prêmios, Coppola conquistou o público com a trilogia O Poderoso Chefão, o épico de guerra Apocalypse Now, os cults dos anos 80 O Selvagem da Motocicleta e Vidas Sem Rumo, além da aclamada adaptação de Drácula de Bram Stoker.

Coppola em São Paulo

A O2 Play, distribuidora de Megalópolis no Brasil, trouxe o diretor para o pré-lançamento nacional do filme, em parceria com a O2 Filmes, com patrocínio do C6 Bank e da JHSF e apoio da Spcine. Igor Kupstas, diretor da distribuidora, celebrou: “A O2 Play está muito honrada em poder proporcionar a vinda de Francis Ford Coppola ao Brasil, com a ajuda de nossos patrocinadores e apoiadores, que tornaram esse sonho realidade. Este foi o maior projeto da distribuidora até então, em nossa estratégia de trazer grandes filmes ao público cinéfilo. Coppola é um empreendedor, visionário e um incentivador do cinema independente e autoral – e assistir a Megalópolis no cinema é honrar a vida e a obra desse artista tão importante para o cinema mundial”.

Durante sua estadia, Coppola gravou entrevistas e depoimentos sobre o filme e encontrou executivos, estudantes e personalidades do audiovisual brasileiro. O visionário diretor foi homenageado com o Prêmio Leon Cakoff da 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, na cerimônia de encerramento do festival, que teve como atração final a pré-estreia nacional de Megalópolis.

A produção

A história da produção de Megalópolis remonta à própria trajetória de Coppola, que começou a desenvolver o argumento do filme há cerca de 40 anos, enquanto filmava Apocalypse Now. Com a evolução do cinema e das tecnologias com as quais o diretor sonhava contar para que a produção de Megalópolis se tornasse viável, Coppola pôde finalmente retomar o projeto em 2019. Com financiamento próprio e total liberdade criativa, o longa se tornou um evento imperdível para cinéfilos do mundo todo, uma verdadeira ode de amor ao cinema feita pelo próprio Coppola.

Em sua terceira visita ao Brasil, Coppola veio promover aquele que considerava o “filme de sua vida”. “Meu primeiro objetivo sempre foi fazer um filme com todo o meu coração, então comecei a perceber que (este projeto) seria sobre amor e lealdade em todos os aspectos da vida humana”, declarou o diretor em entrevista recente à revista Vanity Fair.

Megalópolis e o Brasil

Entre as inspirações para desenvolver Megalópolis, Coppola usou uma referência urbana brasileira ao idealizar a cidade fictícia de Nova Roma, onde o filme se passa. Em 2003, o diretor passou alguns dias em Curitiba (PR) estudando exemplos de projetos urbanísticos voltados à melhoria do cotidiano dos cidadãos. Guiado pelo então governador do Paraná, Jaime Lerner, Coppola explorou a cidade de ônibus biarticulado, visitou pontos turísticos, conheceu o mercado municipal e palestrou para estudantes. Ele se aproximou de moradores locais, estabeleceu amizades com donos de restaurantes e bares e até criou uma receita de pizza italianíssima durante sua estadia.

‘Caindo na Real’, nova comédia de André Pellenz, estreia em 24 de outubro

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Carregado de esperança e bom-humor, “Caindo na Real”, nova comédia com direção de André Pellenz (“Minha Mãe É Uma Peça”) estreia em 24 de outubro nos melhores cinemas do país, com produção e distribuição da Elo Studios, em coprodução com o Telecine e com investimento e apoio do BNDES, BRDE/FSA, Riofilme, TIM, ID Banco Digital e Investimage.

Protagonizado por Evelyn Castro, que dá vida à Tina, uma carismática chapeira da periferia carioca, o longa-metragem aborda importantes assuntos da vida contemporânea. Com filmagens em Brasília e Rio de Janeiro, a comédia tem roteiro assinado por Bia Crespo e promete momentos de risos e muita confusão. E, sob a marcante presença da liderança feminina da protagonista, “Caindo na Real” é uma comédia popular que também aponta para o empoderamento das pessoas. Guerreira, Tina é uma mulher inteligente e que vai em busca de seus ideais. E a atriz acredita que muitas mulheres vão se identificar e enxergar diversas semelhanças com a personagem.

“Tina reflete muitas mulheres em suas casas e eu me vejo muito nela também! Muitas que tomam conta dos lares e que fazem muitas coisas ao mesmo tempo; que são mães e também trabalham e vão levando as coisas com inteligência. Tina é extremamente inteligente e o que ela não sabe, ela vai buscar saber!”, destaca Evelyn Castro que na ficção vive a grande herdeira do trono real brasileiro.

Com participação especial do cantor Belo, da atriz e apresentadora de TV, Cissa Guimarães e Pedro Scooby, “Caindo na Real” traz ainda Victor Lamoglia, Maurício Manfrini, Maria Clara Gueiros, Carlos Moreno, Elisa Pinheiro, Paula Frascari e João Vítor Mello entre os principais nomes no elenco principal.

Na trama, a heroína leva uma vida atribulada atrás da chapa de uma lanchonete e sem tempo até mesmo para namorar – para desespero de Barão, um eterno romântico que não se cansa de fazer serenatas para sua rainha (interpretado pelo cantor Belo). Mas o que ninguém poderia imaginar é que Tina é uma rainha de verdade: depois de um golpe que restaura a monarquia no Brasil, ela troca as chapas e lanches pelo comando de uma nação, enfrentando desafios inesperados enquanto tenta governar o país e fugir das artimanhas do conselheiro real, Alaor (Maurício Manfrini). E, no meio dessa reviravolta, Tina se vê dividida entre Maurício (personagem de Victor Lamoglia), um príncipe refinado e elegante, e Barão, motoboy pagodeiro que sempre lutou pelo seu coração. Em meio a risos e tumultos, ela precisará decidir entre seguir seu coração ou cumprir seu dever real.

“O que me atraiu no convite para dirigir o filme é o fato de que “Caindo na Real” é uma alegoria que junta a monarquia com o samba. Decidi fazer uma comédia de absurdos sem limites. Inspirado nas enlouquecidas paródias de Monty Python e dos filmes de Zucker e Abrahams, especialmente “Apertem os cintos, o piloto Sumiu” e “Top Secret”. Acredito que o humor é uma poderosa forma de crítica e o roteiro do filme é muito inteligente ao fazer o público rir diante do absurdo de um regime totalitário imposto por um grupo bastante mal-intencionado. Parece real? Pois é mesmo, em todos os sentidos.”, afirma o diretor André Pellenz.

Mordomo, aulas de etiqueta, trajes de época impecáveis, situações inusitadas, além de um encontro cheio de personalidades ilustres como o Papa Francisco, a Rainha da Suécia, o Rei Charles e o surfista Pedro Scooby para um baile real cheio de segundas intenções, no Brasil! Com entretenimento garantido e produção musical assinada por Ruben Feffer (Ultrassom Music Ideas), a comédia “Caindo na Real” traz ao público um presente especial, onde o espectador também é convidado para curtir um pagode preparado especialmente para embalar a história de Tina e Barão! Evelyn Castro e Belo interpretam a música tema de seus personagens, num dueto que promete emocionar a todos! Sim, é verdade, o Belo vai cantar pagode em sua estreia nos cinemas!

FICHA TÉCNICA

Direção: André Pellenz

Produção: Flávia Feffer, Ruben Feffer e Sabrina Nudeliman Wagon

Produção Executiva: Jatir Eiró

Ideia original e roteiro: Bia Crespo

Direção de Fotografia: Julio Costantini

Direção de Arte: André Weller

Figurino: Reka Koves

Maquiagem: Uirandê Holanda

Montagem: André Pellenz e Marcelo Moraes

Direção Musical e Trilha Sonora: Ruben Feffer

Sinopse: Sabe o que as histórias da Tina (Evelyn Castro) e do Brasil têm em comum? O fato de que pior que tá, não fica. Mas será mesmo? Tina leva uma vida tão atribulada atrás da chapa de uma lanchonete que não tem tempo nem de namorar – para desespero de Barão (Belo), eterno romântico, que não cansa de fazer serenatas para sua rainha. O que ninguém poderia imaginar é que Tina é uma rainha de verdade: depois de um golpe que restaura a monarquia no Brasil, ela troca as chapas e lanches pelo comando de uma nação, enfrentando desafios inesperados enquanto tenta governar o país. No meio dessa reviravolta, Tina se vê dividida entre Maurício (Victor Lamoglia), um príncipe refinado e elegante, e Barão, motoboy pagodeiro que sempre lutou pelo seu coração. Em meio a risos e confusões, ela precisará decidir entre seguir seu coração ou cumprir seu dever real.

Sobre o diretor André Pellenz

André Pellenz dirigiu para os cinemas “Minha Mãe é uma Peça” (Downtown/Paris), maior bilheteria do cinema brasileiro em 2013, “Detetives do Prédio Azul” (Paris/Downtown), segunda maior bilheteria nacional em 2017, “Os Aventureiros” (Warner Bros), segunda maior bilheteria nacional em 2023, além de “Os Espetaculares” (Amazon Exclusive) e o drama distópico “Fluxo” (Paramount).

 

Sobre a Elo Studios

A ELO STUDIOS é uma referência no setor audiovisual, dedicada à produção, financiamento e distribuição de conteúdos que refletem a diversidade do público brasileiro, com o objetivo de entreter e impactar uma ampla audiência. Além de Caindo na Real, a empresa é responsável

por produções originais de sucesso como Avenida Beira Mar (vencedor do prêmio de melhor direção do Festival de Guadalajara – FICG24), Divinas (Lifetime), Lupi e Baduki (HBO Max), Desafio Impossível (Disney+), Trace Trends (Globoplay) e You Are Not a Soldier (HBO Max, Hot Docs). Com diversos projetos em desenvolvimento e produção, incluindo Por que Só as Princesas se Dão Bem? (de Thalita Rebouças) e Donas do Negócio (formato sobre empreendedorismo feminino), a ELO STUDIOS também se destaca na produção de conteúdo de branded entertainment, em parceria com marcas, agências e consultorias. Entre os casos de sucesso estão Contar para Viver (Unesco/Cappuccino) e A Verdade da Mentira (History Channel/IT&E).

Desde 2005, a ELO STUDIOS distribuiu mais de 500 títulos de todas as regiões do Brasil, com exibições em mais de 100 países. Dentre eles, destaca-se O Menino e o Mundo, indicado ao Oscar. Do catálogo da produtora, mais de 120 filmes foram lançados nos cinemas brasileiros, incluindo Medida Provisória, de Lázaro Ramos, o filme nacional mais assistido em 2022. O lineup de lançamentos dos próximos anos inclui grandes produções em parceria com Claro, Globo Filmes, Funcine Investimage, Paramount, Sony, Telecine e Warner. Liderada por Ruben Feffer, Flavia Feffer e Sabrina Nudeliman Wagon (CEO), a ELO STUDIOS promove a inovação tanto em termos criativos quanto nos modelos de negócio.

Sobre o Telecine

O Telecine oferece um serviço 100% filmes, construído a partir de uma curadoria feita por pessoas que amam cinema e entendem o gosto do brasileiro. Disponível em streaming e nos canais de TV por assinatura, o catálogo do Telecine está recheado de preciosidades, que vão desde lançamentos a filmes amados que marcaram época. A marca aposta na capilaridade de distribuição e em parcerias, permitindo ao assinante acessar o acervo completo de filmes em diferentes telas, seja através de apps já conhecidos pelo público, como Globoplay e Prime Vídeo, ou nas plataformas das operadoras de TV paga (Claro, Oi, SKY e Vivo).

Sobre o BNDES

Somos o Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES), fundado em 20 de junho de 1952, uma empresa pública federal vinculada ao Ministério do Desenvolvimento, Indústria, Comércio e Serviços, sendo o principal instrumento do Governo Federal, nosso único acionista, para financiamento de longo prazo e investimento nos diversos segmentos da economia brasileira. O Sistema BNDES é formado por três empresas: o BNDES e suas subsidiárias – a BNDES Participações S.A. (BNDESPAR), que atua no mercado de capitais, e a Agência Especial de Financiamento Industrial (FINAME), dedicada ao fomento da produção e da comercialização de máquinas e equipamentos. Atuamos em todo o território nacional, a partir de nosso escritório no Rio de Janeiro (RJ), onde estão concentradas nossas atividades, de nossa sede oficial em Brasília (DF), e de representações regionais em São Paulo (SP) e no Recife (PE).

Sobre a Investimage

A Investimage é uma holding de investimentos e consultoria estratégica especializada na indústria criativa, com foco em conteúdo audiovisual destinado ao cinema, streaming e televisão. O Grupo viabilizou a realização de alguns dos maiores títulos do cinema brasileiro, como “Cidade de Deus”, “Última Parada 174”, “O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias”, “O Grande Circo Místico”, “Vai que Cola” e “Minha Irmã e Eu”; bem como investiu no crescimento das principais produtoras do país, como Conspiração Filmes, Glaz Entretenimento e AfroReggae Audiovisual.

Sobre o ID Banco Digital

O ID Banco Digital é uma instituição financeira inovadora e confiável, dedicada ao sucesso financeiro de clientes individuais e empresariais. Oferecemos soluções financeiras personalizadas e serviços modernos, como: conta digital, pagamentos, consultoria, e acesso ao Open Banking e Conta Escrow. Com valores de integridade, confiança e responsabilidade social, nosso compromisso é garantir eficiência e segurança em cada jornada financeira.

Sobre a Ultrassom Music Ideas

Produtora de Som que realiza criação e produção musical, direção e gravação de voz e pós-produção de áudio para projetos audiovisuais incluindo longas e curtas-metragens, séries e áudio-series, publicidade e teatro, criando uma nova identidade sonora a cada trabalho. Com prêmios nacionais e internacionais, é responsável pela trilha de longas metragem como “O Menino e o Mundo” (Alê Abreu) indicado ao Oscar de Melhor Animação 2016, o curta-metragem “Guida” (Rosana Urbes), vencedor do Annecy em 2015, “Tito e os Pássaros” (Gustavo Steinberg) que no Anima-Mundi 2018 foi o vencedor de Melhor Longa Infantil. Outro destaque é o filme interativo “A Linha” que foi vencedor do Festival de Veneza, 2019 e Ganhador do Emmy Awards em 2020. Em animação, produziu entre outros sucessos “Irmão do Jorel”, “Turma da Mônica Vamos Brincar” a série “O Astronauta”, primeira animação adulta da Mauricio de Sousa Produções em estreia na Max. Na ficção fez a produção de algumas séries como “Cidade Invisível” temporadas 1 e 2 e “Só Se For Por Amor” para a Netflix, e em parceria com o Spotify produziu e finalizou a adaptação das áudio-series como “Paciente 63” e “Batman Despertar” e fez a primeira finalização em áudio binaural original do Spotify Brasil, “França e o Labirinto”. Atualmente, está finalizando longas-metragens que em breve estarão nos cinemas como “Arca de Noé” (Sérgio Machado) da Gullane Filmes, “Caindo Na Real” (André Pellenz) da Elo Studios e “Viva a Vida” (Cris D’Amato) da Ananã Produções.

Sobre a RIOFILME

Fundada em 1992 para apoiar a produção e distribuição de cinema na cidade do Rio de Janeiro, a RIOFILME é uma empresa pública municipal que tem como missão impulsionar o desenvolvimento do audiovisual carioca para potencializar a economia e a cultura da cidade. Em suas atividades estão o fomento às atividades da cadeia produtiva do setor, a formação de profissionais do setor, a democratização do acesso às salas de cinema e o suporte a produtores do Brasil e do mundo que querem filmar no Rio de Janeiro.

 

Sobre a TIM

“Evoluir juntos com coragem e respeito, transformando tecnologia em liberdade” é o propósito da TIM. A operadora tem a maior cobertura móvel e presença 4G do Brasil e lidera a implementação do 5G no país, em linha com sua atitude protagonista e a sua assinatura: “Imagine as possibilidades”. Comprometida com as melhores práticas ambientais, sociais e de governança, integra importantes carteiras da bolsa brasileira, como a do Novo Mercado, do S&P/B3 Brasil ESG e do Índice de Sustentabilidade Empresarial. Está listada no Sustainability Yearbook, que reúne as empresas mais sustentáveis do mundo, e foi a primeira operadora a certificação ISO 37001, de combate ao suborno. Faz parte ainda do Índice de Equidade de Gênero da Bloomberg e lidera, entre as empresas do Brasil e do setor de telecom mundial, o Refinitiv Diversity & Inclusion Index.