A partir de hoje, dia 16 de julho, o selo traz lançamentos inéditos e dará destaque especial a artistas independentes
O HERvolution, projeto que tem dado espaço e ampliado as vozes das mulheres na indústria musical, anuncia um novo formato de selo. A partir de hoje, dia 16 de julho, o Selo HERvolution traz uma nova dinâmica ao cenário musical, prometendo agitar o mercado com lançamentos e a estreia de videoclipes.
O primeiro lançamento do novo formato é o SET HERvolution, acompanhado de um videoclipe que estará disponível a partir das 14h no canal HERvolution no YouTube. A partir dessa data, o selo lançará três novas músicas por semana, proporcionando um fluxo constante de novos talentos e produções para os fãs de música.
Oportunidades para Artistas Independentes
Dando continuidade à missão de abrir espaço para novas vozes na indústria musical, o Selo HERvolution dará destaque a artistas independentes. Este novo formato representa uma plataforma para aquelas que desejam mostrar seu talento e conquistar espaço no cenário musical.
O HER fornecerá toda a sua estrutura com diárias de estúdio, produção musical, mixagem e masterização, além de um enxoval de arte e distribuição.
“Mais do que apenas apoiar o movimento das mulheres na música com palavras de afirmação, é necessário fazer algo e, assim fazemos, usamos a nossa estrutura para dar oportunidade e visibilidade. Nossa missão é amplificar essas vozes para novas artistas que querem revolucionar a indústria musical. Vamos juntas.”, afirma Alana Leguth, cofundadora da KondZilla e idealizadora do projeto HERvolution.
Nova Identidade Visual
Para marcar esta nova fase, o HERvolution apresenta uma nova identidade visual em todas as suas redes sociais. Esta mudança reflete o espírito de inovação e a energia que o projeto traz para a indústria.
Com essa renovação, o HERvolution reafirma seu compromisso com o empoderamento feminino na música. “A expectativa é alta para os primeiros lançamentos e a equipe está ansiosa para apresentar ao público a nova geração de artistas.”, finaliza Alana.
No Dia dos Namorados, 12 de junho, mãeana lançou seu novo bundle com interpretações de “Meu Bem” e “Retrato em Branco e Preto”. Será o último bundle antes do álbum da artista, Ana Cláudia Lomelino.
“mãeana canta JG 6” chega com “Meu Bem”, uma composição de João Gomes e “Retrato em Branco e Preto” de Chico Buarque e Tom Jobim, que também foi cantada por João Gilberto. Dessa forma, mãeana segue seu projeto no qual reinterpreta músicas de João Gilberto e João Gomes.
Para mãeana, é difícil explicar a escolha das músicas. “Mas posso dizer que é algo que sinto no coração, quando escuto uma canção que me dá vontade de cantar.” E não haveria outra forma de celebrar essa data senão com escolhas que remetem ao amor e amar.
A produção musical fica a cargo de Bem Gil, que toca guitarra e baixo, e de Sebastian Notini, percussão e teclado.
“mãeana canta JG”
“mãeana” nasceu da necessidade de Ana Lomelino em cantar o amor materno, o sangue, o ventre, o feminino e a fertilidade de onde todos nós viemos. E depois de dois discos dedicados a esses signos, a artista se volta para o amor romântico através do repertório de dois Joãos, o Gilberto e sua bossa sublime e o Gomes com seu piseiro irresistível.
“mãeana canta JG” situa-se nesse encontro entre Juazeiro e Petrolina, interpretando musicalmente a ponte real que liga essas duas cidades, moradas desses dois cantores populares brasileiros. A partir daí (e da coincidência de suas iniciais) veio à ideia de juntar os dois (e seus respectivos compositores) numa fusão irresistível entre o imaginário urbano e rural. A batida (e a roupagem) do samba de João Gilberto se distanciou do jazz para se reaproximar do bolero, e a batida do piseiro de João Gomes se distanciou das programações eletrônicas para encontrar a vassourinha e a pele do tambor. Tudo costurado sem nó pelo canto translúcido e colorido de “mãeana”, que ao lado dos músicos e produtores Bem Gil e Sebastian Notini, apelidou carinhosamente esse laboratório como “pisa nova”.
Serviço
Shows:
Toda Segunda-feira na Casa da Mãe – Salvador.
Selo – XIRÊ.
Distribuição – Believe.
FICHA TECNICA
1. Meu Bem (3:04)
Ana Lomelino: voz;
Bem Gil: guitarra e baixo;
Sebastian Notini: percussão e teclado.
2. Retrato em Branco e Preto (3:01)
Ana Lomelino: voz;
Bem Gil: guitarra e baixo;
Sebastian Notini: percussão e teclado.
Sobre mãeana
mãeana é uma cantora e compositora brasileira que se inspira no tropicalismo e no feminino. Seu disco de estreia, mãeana, foi lançado em 2015, e conta com composições inéditas de Caetano Veloso e Adriana Calcanhotto. Foi vocalista da banda brasileira Tono, que a projetou para a carreira solo.
Em 2016, colaborou na faixa “Oxumaré”, do disco Ascensão, da cantora Serena Assumpção. No mesmo ano, lançou seu primeiro DVD ao vivo, intitulado mãeana no MAM, pela gravadora Sony Music.
Em 2017 foi considerada artista-revelação da MPB pelo jornal O Globo.
No final de 2018, entrou em turnê colaborativa com Letícia Novaes, em um show intitulado Letrux e mãeana Cantam Bruxas.
Atualmente, mãeana mantém um projeto semanal no qual desde o começo de 2023 apresenta um repertório variado, cantando suas referências e reverenciando grandes nomes da música brasileira. Agora chegou a vez dos Joões – o Gilberto e o Gomes.
Alana Leguth, co-fundadora da KondZilla e criadora do selo HERvolution, será a mediadora do painel “Collab/Feat – Tudo Junto e Misturado” no Rio2C, o maior encontro de criatividade da América Latina. Ela estará ao lado de Dennis (artista/DJ), Papatinho (artista/produtor musical e fundador da Papatunes Records), e Paulo Alvarez (CEO da Pineapple) no próximo dia 5 de junho, no palco Soundbeats, às 17h.
Além disso, Alana é integrante da Comissão de Música do PitchingShow 2024 do evento. A comissão inclui membros de gravadoras, rádios, plataformas digitais, empresários, curadores de festivais e jornalistas, todos interessados em repercutir descobertas musicais e gerar negócios.
O Rio2C será realizado entre os dias 4 e 9 de junho, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro.
Em 2022 o Instituto Sou da Paz publicou a segunda edição da pesquisa intitulada ‘Violência Armada e Racismo: o papel da Arma de Fogo na Desigualdade Racial’ revelando que pretos e pardos são mais de 70% das vítimas de disparo de arma de fogo no Brasil, entre crianças e adolescentes de 10 a 19 anos, esse número sobe para 85%. Jovem MK, rapper paulista trouxe à tona uma discussão social muito importante com relação ao tema: para muitos jovens no Brasil, o primeiro presente que eles recebem na vida é uma arma de fogo.
O primeiro álbum musical lançado recentemente pela KondZilla, chamado ‘Meu Karma’, é uma obra densa, vibrante e emocionante que traça um paralelo entre as ilusões e desilusões da vida no crime, mostrando a ascensão e redenção que muitos jovens brasileiros são submetidos. Para dar mais visibilidade ao problema social iminente, Jovem MK se juntou à KondZilla, agência Africa Creative, Czar SP e Satelite Audio, para transformar esse poderoso álbum em uma produção cinematográfica que dá vida às suas letras de uma forma poética.
“O meu primeiro álbum, ‘Meu Karma’, traz as iniciais do meu nome, pois é onde eu pude mostrar meus ideais, mostrar quem sou eu. Eu pude abordar bastante o tema da quebrada, as realidades da periferia. Essa vivência no bairro que eu cresci que me inspirou”, afirma Jovem MK. “Eu tinha 14 anos e logo de cara me deram um 38. Logo eu, mano, que nunca ganhei presente de ninguém. É evidente como o abandono do Estado empurra jovens das comunidades para os braços do crime. Colocar isso em pauta na sociedade, nas conversas das pessoas, foi o meu principal objetivo com a música e agora com o curta metragem”, completa.
“O aumento de armas de fogo em circulação no país, aliado a discursos que incentivam a violência, traz risco para toda a sociedade, seja por acidentes ou agressões, e com armas de diferentes origens, já que existe grande migração de armas registradas que vão parar na ilegalidade”, diz Carolina Ricardo, diretora-executiva do Instituto Sou da Paz. “Mas a violência armada afeta de forma ainda mais desproporcional jovens negros – muitos moradores de regiões periféricas. Isso se dá pela exposição a balas perdidas, pela cooptação de crianças e adolescentes pelo crime organizado e em casos de operações policiais que excedem o uso legítimo da força, além das falhas anteriores em prover políticas de prevenção à violência e em garantir a assistência social necessária em territórios vulnerabilizados”, reflete.
Filmado em São Paulo, nas Favelas de Heliópolis, Guaianases e Mooca, a obra é um curta-metragem do álbum, trazendo uma narrativa visual honesta e impactante: “Inspirado pela história de MK, como contada na introdução de seu álbum, dei início a este projeto. Sua mensagem é poderosa e ressoa com muitos jovens da periferia, incluindo eu mesmo. Como diretor, venho de um contexto onde o crime era uma presença constante, e aos 12 anos, já tinha acesso a uma arma de fogo. Com o apoio do nosso diretor de criação, Tico Fernandes, levei o projeto para a Africa Creative, que sugeriu enfatizar que, para muitos jovens no Brasil, o primeiro presente é uma arma de fogo. A Africa trouxe a Czar como parceira na produção, e os Diretores Paladino se destacaram na ressignificação e execução do projeto, colaborando comigo na direção. O filme não segue uma linha narrativa linear e apresenta momentos lúdicos. A ideia principal sempre foi provocar sentimentos e reflexões sobre como as histórias desses personagens se conectam na vida real e, infelizmente, seguem um enredo semelhante”, explica Kaique Alves, Diretor e Criativo na KondZilla.
Com direção da dupla Paladino (Beto Galloni e Gabriel Avelar) e Kaique Alves, a obra explora conceitos filosóficos e usa de metáforas visuais para ressaltar a trajetória da rapper, retratando o diagnóstico de um Brasil em que o primeiro presente de muitos jovens é uma arma de fogo. No entanto, o curta também revela a redenção de Jovem MK, que recusa perpetuar sua vida no crime – escolhendo o caminho da música.
“É muito especial fazer parte de um projeto como esse, somos muito gratos pelo convite da Africa e KondZilla pra dirigir o filme. Desde o primeiro contato com o álbum, entendemos o quão importante era tratar a narrativa da Jovem MK de forma visceral, mas ao mesmo tempo buscando fazer uma imersão nos sentimentos e consequências da inserção precoce no crime”, comenta Beto Galloni. “O rap foi e sempre será ferramenta de mudança no nosso país, nosso intuito é que o clipe reverbere ainda mais a mensagem da Jovem MK, e assim inspirar outros jovens a seguir um caminho melhor”, finaliza Gabriel Avelar.
Lançado no canal da KondZilla no YouTube, o projeto conta com posters espalhados por São Paulo, conteúdo nas redes sociais e uma parceria com o Instituto Sou da Paz, promovendo a conscientização de jovens da periferia para seguirem um caminho diferente.
Ficha Técnica
Jovem MK apresenta
MEU KARMA
Um filme por Paladino e Kaique Alves
Realizado por Kondzilla, Czar SP e Africa Creative
Elenco Principal: Jovem MK, Isabela Esteves, André Drad e Vitor Vaz
Produção/RTV: Rodrigo Ferrari, Tais Olhiara e Gabriela Ferrer
Projetos especiais: Raquel Martins
VP de Projeto Especiais e Conteúdo Criativo: Juliana Leite
Diretor de Relações Institucionais, Sustentabilidade e ESG: Raphael Vandystadt
Kondzilla
CEO & Founder: Konrad Dantas
Diretor Criativo: Tico Fernandes
Criação: Don Cesao e Tico Fernandes
Diretora Executiva: Alana Leguth
Gerente Comercial: Claudia Quintas
Executivo de Contas: Gabriel Barros
Produtor Executivo: Eduardo Saraiva
Diretor de Produção: William Tucci
Coord. de Produção: Mayara Rodrigues
Produtor: Henrique Gomes
Gerente de Projetos: Betânia Menardi
Atendimento: Isabela Hana
Planejamento Estratégico: Alex Ribeiro e Naya Oliveira
Coord. de Artístico: Barbara Eschholz
Produtora Executiva Gravadora: Mônica Cason
Diretor Artístico Gravadora / A&R: Don Cesão
Atendimento Gravadora: Rachel Daniel
Label Manager: Fabiana Soares
Analista de distribuição: Talita Barreto
Coordenadora de Marketing gravadora: Anna Victória Amaral
Diretor Operacional: Leandro Vieira
Analista Financeiro: Bianca Maia
Assist. Financeiro: William Pissaia e Maiara Souza
Assist. Administrativo: Vitória Malta
Produtora: Czar SP
Equipe de Produção
Diretor de Fotografia: Lucas D. Oliveira
Diretoras de Arte: Karla Salvoni e Morgana Addor
Sócio Diretor Czar SP: Pedro Giomi
Diretor Executivo: Rodrigo Castello
Produtora Executiva: Mariê Nunes
Assistente de Produção Executiva: Gabriel Ramires
Chefe de departamento criativo: Diana Falcão
Head of Production (Landscape): Renata Munaretto
Coordenador de Produção (Landscape): Alex Missaka
Diretor de Produção: Thiago Freire
1º AD: Victor Xavier
2º AD: Sofia Urrego Castaño
Produtor de Elenco Principal: Bruno Fesmann
Direção (2 unidade): Thomas Webber
Diretora de fotografia (2 unidade): Valentina Denuzzo
1º Assistente de Câmera: Peterson Lomovtov e Ricardo Freitas
1º Assistente de Câmera (2 unidade): André Freitas
2º Assistente de Câmera: Paulo Vinícius Rodrigues da Silva e Rodrigo Soares
2º Assistente de Câmera (2 unidade): Valentina Ricardo Operador Movi e Steadicam: Gabbo
Operador Bikecam: Laurent Refalo
Video Assist: Rodrigo Soares
Video Assist: Yuri Camargo
GMA: Vitor Lima
Estagiário: Klaus S. Nunes
Eletricista: Paulo Nunes
1º Assistente de Elétrica: Rafa Light
2º Assistente de Elétrica: Anderson Azevedo, Felipe, Juliano Areias e Marcos Daniel
Maquinista: Julinho Garcia
1º Assistente de Maquinária: Zeni
2º Assistente de Maquinária: Flavio Vianna, Vslima_maquinaria e Guilherme Garcia
Motorista Van de Câmera: Celso Sunto (CNS Transportes)
Fotografia Still: Berro
Som Direto: Rafael Cumis
Assistente de arte: Isabella Lakano
Produtor de arte: Kaio e Matheus
Ajudante de arte: Fernando Lopes, André Sucupira e Teco
Contra Regra: Kaio e Jonatan
Produtora de objeto: Bruna Ramos
Assistente produção de objetos: Julia Dias (JD)
Ajudante de Objeto: Felipe Santana, Iago Mariano e Augusto Comandini Gonçalves
Aderecista: Edu Cordeiro
Produtor: Wagner Ramos
Assistente de produção: Juliana Furtuoso
Platô: Rico Neves
Platô TechScout: Pepe Pedreira
Assistente de platô: Oz Xavier, Nobru, Ramon Sander, Jozimar Bezerra e Asa Branca
Efeito chuva: Martão Efeitos
Caminhão Pipa: Ponte Dracena
Giroflex: Carrasco FX Team
Plataforma Empinada: RB Escola de manobras
Viaturas: Fábio e Cezar
Produtor de Elenco de Apoio: Júnior Azous
Assistente de Produção de Elenco: Rih Jay e Julia Nascimento
Figurinista: Fernanda Gunutzmam
Assistente de Figurino: VINILCLICK
Camareira: Helena Lopes
Make Up: Roger Ferrari
Ass Make Up: Jessica Teixeira e Jessica Matheus
Trancista: Karen Rufino
Pós Produção: Post It VFX
Executiva de Pós Produção: Nayla Kols
Supervisor de Pós Produção e Compositor: Felipe Beserra e Juan Camejo
Diretor deArte 3D / CGI: Leandro Beltran e Felipe Torquato
Diretor de Arte 3D / CGI – Alt N Studio/ Post it VFX: Gustavo Viotto e Tiago Scaff
Supervisor de Pós Produção e Compositor Nuke – Studio Cosmo – André Gallego
Diretor de Arte 3D / CGI – Studio Cosmo – Miguel Sacomano
Modelagem 3D – Studio Cosmo – José Carlos Falcoski
Diretor de FX SIMULAÇÃO 3D / CGI VFX Artist: Caio Laundos
Finalização: Troop Post
Montador: Henrique José e Paladino
Color: João Moreira (Psycho N’ Look)
Ilustração
Diretor de Criação: André Maciel
Diretora Executiva: Tina Castro
Head de Planejamento: Le Alves
Planejamento: Beatriz Perrote
Atendimento: Leticia Lisboa
Head de Produção: Laryssa Andrade
Produção: Karla Milkem
Head of Art: Igor RAS
Ilustradores: Leandro Dexter, Bruno Ferrante e Rafael Duque
Trilha, Edição de Som e Mixagem
Produtora de som: Satelite Audio
Direção musical: Roberto Coelho, Kito Siqueira e Hurso Ambrifi
Atendimento: Fernanda Costa, Renata Schincariol, Daniel Chasin e Karen Nakamura
Produção musical: Roberto Coelho, Hurso Ambrifi, Thiago Colli, Koitty, Alexandre Avicena e Pedro Pelotas
Finalização: Carla Cornea, Vithor Moraes, Arthur Dossa, Andre Giannini e Esteban Romero Coordenação de produção: Camila Guedes, Letícia Oliveira, Bea Vieira e Mariana Tardelli
Apoio Técnico Institucional: Instituto Sou da Paz
Diretora-executiva: Carolina Ricardo
Gerente de Comunicação e Engajamento: Izabelle Mundim
Gerente de Desenvolvimento Institucional: Janaina Baladez
Analista de Mídias Digitais: Brena Andrade
Assessor de Imprensa: Wigde Arcangelo
Instituto Arteiros
Diretor I.A.: Rodrigo Felha e Ricardo Fernandes.
Direção Banco de Elenco I.A.: Márcio Vieira
Casé Comunica (PR KondZilla):
Diretora e fundadora: Patrícia Barreto Casé
Coordenadora: Fabiana Oliva
Assessora de Imprensa e atendimento da conta: Nadja Pontes
Assessora de Imprensa: Mariana Marques
Assessoria Jovem MK: Ágata Cunha
Loures (PR Africa Creative): Isadora Travagin e Carol Medeiros
O Pitch Women’s Music Event deste ano será premiado pelo HERvolution, idealizado por Alana Leguth, sócia-fundadora da KondZilla. Durante o evento, artistas terão a oportunidade de apresentar seus projetos para uma bancada composta por mais de 40 profissionais da música. O HERvolution, enquanto HER e KondZilla, fornecerá toda a sua estrutura e oferecerá diárias de estúdio, produção musical, mixagem e masterização, além de um enxoval de arte e distribuição para as três finalistas selecionadas.
O Women’s Music Event 2024, o maior evento dedicado às mulheres da música brasileira, chega à sua 8ª edição entre os dias 20 e 23 de junho, em São Paulo. Para Alana Leguth, o WME representa uma potente plataforma e espaço para o protagonismo das mulheres na indústria musical, e, portanto, tanto o HERvolution quanto a KondZilla não poderiam ficar de fora. “Mais do que apenas apoiar o movimento das mulheres na música com palavras de afirmação é necessário fazer algo, e, assim fazemos, usamos a nossa estrutura para dar oportunidades e visibilidade”, afirma a empresária.
Para participar do Pitch WME 2024 as inscrições são online e serão aceitas até o dia 19 de maio. Dessas inscritas, 20 selecionadas se apresentarão a banca.
No último dia 17 de maio, Ana Cláudia Lomelino, mais conhecida como “mãeana”, lança o bundle “mãeana canta JG 5”. Este lançamento apresenta suas interpretações de “Aquelas Coisas / Besame Mucho” e “Mete um Block Nele / ‘S Wonderful”.
As faixas incluídas neste lançamento são parte de um projeto mais amplo no qual a artista reinterpreta músicas de dois ícones da música brasileira: João Gilberto e João Gomes. mãeana traz interpretações únicas que combinam português-inglês e português-espanhol de modo especial. A artista dá voz e une em uma mesma música “Mete um Block Nele”, sucesso do cantor pernambucano João Gomes, e “’S Wonderful”, de João Gilberto. E, para criar uma experiência ainda mais envolvente, as canções “Aquelas Coisas” e “Besame Mucho”, mãeana contam com a participação de um coro musical impecável.
Anteriormente, mãeana já havia dito que escolhe canções que tocam seu coração e, nesse bundle, ela evidencia o talento de unir músicas de estilos e até línguas completamente diferentes – de uma forma única.
Bem Gil assume a responsabilidade pelos arranjos de guitarra e baixo, enquanto a percussão e teclado ficam a cargo de Sebastian Notini. O coro é composto por Achiles Silveira, Ana Caroline Félix, Ângela de Melo, Luíza Brito e Théo Charles.
“mãeana canta JG”
“mãeana” nasceu da necessidade de Ana Lomelino em cantar o amor materno, o sangue, o ventre, o feminino e a fertilidade de onde todos nós viemos. E depois de dois discos dedicados a esses signos, a artista se volta para o amor romântico através do repertório de dois Joãos, o Gilberto e sua bossa sublime e o Gomes com seu piseiro irresistível.
“mãeana canta JG” situa-se nesse encontro entre Juazeiro e Petrolina, interpretando musicalmente a ponte real que liga essas duas cidades, moradas desses dois cantores populares brasileiros. A partir daí (e da coincidência de suas iniciais) veio à ideia de juntar os dois (e seus respectivos compositores) numa fusão irresistível entre o imaginário urbano e rural. A batida (e a roupagem) do samba de João Gilberto se distanciou do jazz para se reaproximar do bolero, e a batida do piseiro de João Gomes se distanciou das programações eletrônicas para encontrar a vassourinha e a pele do tambor. Tudo costurado sem nó pelo canto translúcido e colorido de “mãeana”, que ao lado dos músicos e produtores Bem Gil e Sebastian Notini, apelidou carinhosamente esse laboratório como “pisa nova”.
