Categoria: Assessoria de Imprensa

Azeite Sabiá conquista dois primeiros lugares no Argoliva

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O Azeite Sabiá conquistou novamente o topo do pódio no prestigiado Concurso Internacional Argoliva, realizado em San Juan, na Argentina, ao garantir dois primeiros lugares na competição.

A marca brasileira ganhou o 1º lugar na categoria Frutado Verde Intenso, com o azeite Coratina, e o 1º lugar na categoria Frutado Verde Leve, com o Blend de Terroir. O Argoliva é reconhecido como um concurso de alta credibilidade que segue rigorosamente os parâmetros de análise do Conselho Oleícola Internacional (COI), premiando exclusivamente os três primeiros colocados em quatro categorias.

“Estamos muito felizes de mais uma vez colocar o Brasil no pódio mais alto do mundo dos azeites”, comemoram Bia Pereira e Bob Costa, produtores e fundadores do Azeite Sabiá.

Com olivais localizados nos estados de São Paulo e do Rio Grande do Sul, a marca repete o feito de 2025 e reforça sua trajetória de excelência global. Em apenas seis anos de história, o Azeite Sabiá já acumula 194 prêmios internacionais, incluindo o recente e expressivo título de “Melhor do Hemisfério Sul”, conquistado na Itália.

Serviço:

Site: https://www.azeitesabia.com.br

Instagram: https://www.instagram.com/azeitesabia/

Facebook: https://www.facebook.com/azeitesabia/

Loja virtual e para mais informações: https://lojaazeitesabia.com.br

Após temporada esgotada em São Paulo, “VIVA! VIDA!” ganha mais datas no Teatro Sérgio Cardoso

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REGINA CASÉ ESTÁ DE VOLTA À CIDADE PARA SESSÕES ENTRE 10 E 29 DE SETEMBRO. INGRESSOS DISPONÍVEIS NO SYMPLA

 

Imagens: Ariel Zanotti e Carlos Airó Nascimento_Identidade Visual Estúdio Radiográfico

 

 

Depois do sucesso de público e crítica, Regina Casé retorna aos palcos de São Paulo para curta temporada do solo “VIVA! VIDA!”, no teatro Sérgio Cardoso entre os dias 10 e 29 de setembro. Com classificação livre e 90 minutos de duração, as sessões acontecem de quinta à sábado, às 20h, e domingo às 17h, com ingressos disponíveis via Sympla: www.sympla.com e também na bilheteria física do teatro.

 

Com apresentação do Ministério da Cultura, patrocínio da Lei Rouanet e do Laboratório Cristália “VIVA! VIDA!”, novo solo de Regina Casé estreia no Teatro Sérgio Cardoso, equipamento da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerido pela Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA).

 

Dirigida por Daniela Thomas e Estêvão Ciavatta Pantoja, a atriz sobe ao palco para conduzir a plateia numa jornada que atravessa bilhões de anos – da formação geológica do planeta ao surgimento da vida, chegando na vida hiperconectada dos dias de hoje. Com texto de Estevão Ciavatta Pantoja, e colaborações dos cientistas Antônio Nobre e Fábio Scarano, além de Daniela Thomas e da própria Regina, a atriz constrói uma narrativa que costura tempos, saberes e histórias como uma grande teia. Com humor afiado, carisma e sensibilidade, Regina conecta ciência, espiritualidade, meio ambiente e tecnologia — tudo em um solo vibrante e instigante. Da explosão de estrelas à química do amor, das reflexões sobre o planeta à sabedoria ancestral dos povos indígenas, o espetáculo provoca riso, emoção e consciência do nosso lugar no planeta Terra.

 

“Eu acho que esse solo nasceu da minha profunda ignorância e da enorme curiosidade nesses assuntos, ouvindo conversas de Estevão com Antônio Nobre e Fábio Scarano, entre outros. Eu perguntava tanto, me interessava tanto, e via que eles gostavam das minhas ideias e das maluquices que eu falava — e riam delas também. Estevão resolveu começar a gravar esses nossos encontros, e assim foi nascendo o roteiro. Ele escrevia misturando aquelas ideias lindas com minhas digressões, dispersões e o nosso dia a dia invadindo a química, a física e a biologia… E voltar a trabalhar com Estêvão, meu Yoyo, tem sido uma maravilha. Estava sentido muita falta disso! A Daniela Thomas veio para uma reunião e logo se apaixonou. E que maravilha tê-la junto no texto e na direção, minha amiga de infância, com quem nunca havia trabalhado; estou realizando um sonho. Sem contar a equipe maravilhosa, comandada pela Alessandra Reis na produção, com quem trabalho desde Nardia Zulperio e Recital da Onça. Estou muito feliz que a minha paixão pela Terra, esse planeta em que a gente mora, tenha me trazido de volta para o teatro”, comemora Regina Casé.

 

Mais do que um solo, “VIVA VIDA” se constrói como uma experiência cênica potente e expansiva, que aproxima diferentes formas de conhecimento — científicas, filosóficas e ancestrais — para reafirmar uma ideia central: todos os seres vivos da Terra são parentes, compartilhamos a mesma origem cósmica, somos descendentes da primeira forma de vida que surgiu nos mares primitivos da nossa infância planetária.

 

A cenografia, que também leva a assinatura de Daniela Thomas, tem papel estruturante no espetáculo. Com painéis de LED desenvolvidos pelo estúdio Radiográfico, o ambiente visual dialoga diretamente com a atriz, acompanhando e ampliando a narrativa. As imagens não apenas ilustram, mas funcionam como extensão da cena, potencializando a experiência sensorial do público. Já a trilha sonora de Amaro de Freitas, cuja trajetória une a técnica do jazz à ancestralidade dos ritmos nordestinos afroculturais – adiciona uma camada sensorial que conecta ritmo e emoção ao solo. O figurino de Regina, fica sob a responsabilidade de Cláudia Kopke, uma das mais experientes, premiadas e renomadas figurinistas do país.

 

Sinopse

Em “VIVA” VIDA!”, Regina Casé leva o público para uma jornada surpreendente que atravessa o cosmos, mergulha na intimidade das células humanas e desemboca nas notificações do WhatsApp. Com humor, carisma e uma sensibilidade rara, ela conecta ciência, espiritualidade, meio ambiente e a vida moderna — tudo em um solo vibrante e instigante. Da explosão de estrelas à química do amor, das reflexões sobre o planeta à sabedoria ancestral dos povos indígenas, o espetáculo provoca riso, emoção e consciência. Em cena, tecnologia e poesia se encontram para mostrar que, apesar do caos exterior, ainda existe grandeza e beleza dentro de cada um de nós — e que, afinal, viver é um ato cósmico.

 

Regina Casé

Atriz, apresentadora e diretora, acredita na força da cultura popular como instrumento de transformação social. É uma das artistas mais potentes do país: atriz, diretora, apresentadora e roteirista com trajetória marcada pela inovação e pelo compromisso com o Brasil profundo. Criadora de programas icônicos como Esquenta!, Central da Periferia e Muvuca, criou formatos inesquecíveis e premiados, sempre unindo linguagem popular e sofisticação. No cinema, brilhou em produções aclamadas como Que Horas Ela Volta?, Três Verões e Eu, Tu, Eles. Com uma sensibilidade única, traduz histórias e personagens reais em conteúdos acessíveis, emocionantes e de grande impacto social.

 

Estevão Ciavatta Pantoja

Autor, produtor e diretor, Estêvão é sócio fundador da Pindorama Filmes, primeira produtora independente do mundo a neutralizar suas emissões de carbono, já tendo plantado mais de 35 mil árvores desde 2007. Assina obras premiadas no Brasil e no exterior, como o documentário Amazônia Sociedade Anônima (One World Meia Award), o filme de realidade virtual Amazônia Viva (Melhor VR/ Festival de Barcelona) e a campanha Jatobá Refugiado (Leão de Ouro no Festival de Cannes), assim como as séries Santos Dumont e Preamar para a HBO. Também idealizou campanhas de grande alcance, como “Dá Pé”, que mobilizou milhões de pessoas em prol da restauração da Mata Atlântica.

 

Daniela Thomas

Cineasta, diretora teatral, dramaturga e coreógrafa com trajetória marcante no teatro e no cinema brasileiro. Co-dirigiu obras premiadas como Terra Estrangeira e Linha de Passe (Cannes), além de filmes autorais como Vazante e o Banquete. Assinou a cerimônia de abertura das Olimpíadas Rio 2016 e foi responsável pela cenografia da última turnê de Gilberto Gil, “Tempo Rei”, unindo sofisticação visual e simbolismo.  Sua obra articula densidade estética e compromisso social, consolidando-a como uma das criadoras mais inquietas do audiovisual nacional.

 

Amaro Freitas

Reconhecido internacionalmente como um dos maiores expoentes da nova geração do jazz brasileiro da música instrumental, sua trajetória une técnica do jazz à ancestralidade dos ritmos nordestinos e afroculturais.  Em 2026, conquistou o prestigiado Prêmio Paul Acket destacando-se como um dos maiores talentos do jazz internacional.

 

Cláudia Kopke

Uma das figurinistas mais renomadas do Brasil, trabalhou com alguns dos principais artistas de teatro, ópera, cinema, televisão e música. Claudia começou sua carreira na década de 1980, onde fez figurinos para bandas de rock. Figurinos premiados para filmes como “Tropa de Elite”, “Paraísos Artificiais”, “2 Filhos de Francisco”, “Cazuza, o Tempo não Pára”, “Casa de Areia”, “Que Horas Ela Volta”, “Ainda Estou Aqui”, entre outros trabalhos.

Radiográfico

O Radiográfico, fundado em 2005 por Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, é um estúdio brasileiro de design autoral reconhecido por integrar arte, design e colaboração em narrativas visuais impactantes. Com mais de mil projetos, destaca-se por trabalhos como a abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016 e a turnê Tempo Rei, de Gilberto Gil.

 

Ficha Técnica

Texto: Estevão Ciavatta Pantoja – colaborações de Antônio Nobre e Fábio Scarano, Daniela Thomas e Regina Casé

Elenco: Regina Casé

Direção: Daniela Thomas e Estevão Ciavatta Pantoja

Cenário: Daniela Thomas

Figurino: Cláudia Kopke

Visagismo: Veronica Rodrigues

Iluminação: Beto Bruel

Trilha Sonora: Amaro Freitas

Identidade Visual: Estúdio Radiográfico

Coordenação de Comunicação: Fernando Sahb

Fotos: Carlos Araió Nascimento

Redes Sociais: Lab Cultural

Assessoria de Comunicação: Casé Comunica

Gestão de Leis de Incentivo:  Estufa de ideia – Natália Simonete

Produção Executiva: Cristina Leite

Coordenação de Produção: DAGBA PRODUÇÕES – Wesley Cardozo

Direção de Produção: Alessandra Reis

Produtores Associados: AR27 / Dagba / Marê / Pindorama

 

Serviço
Espetáculo: Viva a Vida
Local: Teatro Sérgio Cardoso

Endereço: Rua Rui Barbosa, 153, Bela Vista, São Paulo/SP – CEP: 01326-010

Temporada: 10 a 29 de setembro

Classificação: Livre

Duração: 90 minutos

Sessões: As sessões acontecem de quintas à sábado, às 20h, e aos domingos, às 17h 

Vendas: www.sympla.com e na bilheteria física do teatro

 

Valores
R$ 180,00 (inteira) | R$ 90,00 (meia-entrada)
R$ 50,00 (inteira) | R$ 25,00 (meia-entrada) (Democratização de Acesso)

Desconto de 40% para clientes UOL e VIVO VALORIZA

Meia-Entrada para Classe Artísticas e Moradores do Bairro

 

 

Sobre o Teatro Sérgio Cardoso
Localizado no boêmio bairro paulistano do Bixiga, o Teatro Sérgio Cardoso mantém a tradição e a relevância conquistada em 45 anos de atuação na capital paulista. Palco de espetáculos musicais, dança e peças de teatro, o equipamento é um dos últimos grandes teatros de rua da capital. Composto por duas salas de espetáculo, quatro dedicadas a ensaios, além de uma sala de captação e transmissão, o Teatro tem capacidade para abrigar 827 pessoas na sala Nydia Licia, 149 na sala Paschoal Carlos Magno, além de apresentações de dança no hall do teatro.

 

Sobre a Amigos da Arte

A Associação Paulista dos Amigos da Arte, Organização Social de Cultura responsável pela gestão de chamadas públicas, do Teatro Sérgio Cardoso, e do Teatro de Araras, além do Mundo do Circo SP, trabalha em parceria com o Governo do Estado de São Paulo e a iniciativa privada desde 2004. Música, literatura, dança, teatro, circo e atividades de artes integradas fazem parte da atuação da Amigos da Arte, que tem como objetivo fomentar a produção cultural por meio de festivais, programas continuados e da gestão de equipamentos culturais públicos. Em seus 19 anos de atuação, a Organização desenvolveu cerca de 70 mil ações que impactaram mais de 30 milhões de pessoas.

 

Arquivo Anquier abre as portas no Centro de São Paulo com exposição inédita de Olivier Anquier

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ESPAÇO PERMANENTE DEDICADO ÀS MEMÓRIAS E ACERVOS RECEBE O PÚBLICO A PARTIR DE SETEMBRO COM ENTRADA GRATUITA

 

Imagens: Angelo Pastorello

 

Depois de quase meio século de uma trajetória construída no Brasil, Olivier Anquier anuncia a abertura do Arquivo Anquier, espaço voltado à memória, à fotografia, às emoções e às histórias do Brasil. Localizado na Praça da República, no centro da capital paulista, próximo a outros negócios de Olivier, o Arquivo Anquier chega para ampliar esse território de encontros e despertar novas sensações. Pensado como um espaço vivo, aberto a exposições, experiências e atividades culturais, o projeto pretende também contribuir para o movimento de redescoberta do Centro de São Paulo, convidando paulistanos e visitantes a olhar novamente para a região, caminhar por suas ruas e reencontrar o coração da cidade. Com entrada gratuita, o novo endereço funcionará de quarta a sexta-feira, das 12h às 20h, e aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 21h.

 

“Diário do Olivier: 20 anos descobrindo o Brasil” será a exposição inaugural do espaço, marcada para 16 de setembro, a partir das 12h. Com 55 fotografias autorais, ela convida o público a percorrer diferentes paisagens, personagens, cotidianos e tradições brasileiras registradas pelo olhar sensível de Olivier. Faz parte do primeiro arquivo real a sair do gigantesco baú imaginário do “Diário do Olivier”, programa criado e apresentado por ele em 1998, pelo canal GNT, e que percorreu o território brasileiro durante 20 anos em busca da essência do país e de seu povo. Olivier atravessou estradas, cidades, vilarejos e lugares pouco conhecidos de um Brasil que escolheu descobrir de perto, levando milhões de telespectadores junto com ele – muitas vezes a bordo de seu inseparável Fusca verde. Mais do que revisitar uma trajetória, o Arquivo Anquier nasce do desejo de abrir essas histórias ao público: imagens, objetos, personagens, encontros, descobertas e memórias guardadas ao longo de décadas e que agora ganham novas leituras.

 

O Primeiro Arquivo: “Diário do Olivier”  

O primeiro arquivo, dedicado ao “Diário do Olivier”, revela uma faceta de Olivier Anquier que, apesar de acompanhá-lo desde a infância, permaneceu discretamente escondida do grande público: a de fotógrafo. A fotografia, no entanto, não surgiu com o programa. Ela acompanha Olivier desde a primeira infância, inicialmente através do olhar e das câmeras de seu pai, o médico François Anquier, e permaneceu presente ao longo de toda a sua vida de maneira íntima, quase tímida, raramente exposta como parte de sua trajetória pública. Agora, pela primeira vez, esse olhar deixa o arquivo pessoal e ocupa as paredes de uma exposição.

 

O projeto acontece também após Olivier receber sua primeira chancela como fotógrafo, ao ser convidado para ocupar integralmente a edição nº 46 da revista C, publicação da Galeria Carcará, dedicada à fotografia autoral brasileira.“Essa é a primeira vez que abro meu baú de memórias, experiências e fotografias para o público. Sinto que chegou o momento de compartilhar em detalhes histórias que vivi nesses 20 anos de Diário do Olivier e lugares fascinantes que conheci pelo Brasil. Quero que todos tenham orgulho do nosso país; o país que me deu tudo e ao qual sou muito grato.”, afirma Olivier Anquier.

 

Um Arquivo que continua circulando

Após o encerramento de “Diário do Olivier: 20 anos descobrindo o Brasil”, as fotografias e os objetos apresentados na exposição serão leiloados em formatos presencial e virtual. A iniciativa amplia o alcance do projeto para além do espaço expositivo e oferece ao público a possibilidade de adquirir peças que fizeram parte dessa história. O lendário Fusca verde também terá um destino especial: parte da renda obtida com sua venda será revertida à organização religiosa Missão Belém, ligada ao Centro de São Paulo e que atende e acolhe pessoas em situação de vulnerabilidade.

 

Sobre Olivier Anquier

Radicado no Brasil desde 1979, Olivier Anquier é chef, padeiro, apresentador e empresário. Ao longo de quase cinco décadas no país, construiu uma trajetória que atravessa gastronomia, televisão e empreendedorismo. Pioneiro da panificação artesanal no Brasil, apresentou programas de televisão durante três décadas, entre eles o premiado Diário do Olivier, no GNT, e tornou-se uma das personalidades reconhecidas da gastronomia brasileira, incentivando milhões de brasileiros a encostar a barriga à beira do fogão e descobrir a magia de saber cozinhar e receber cozinhando. À frente das marcas Mundo Pão do Olivier e L’Entrecôte d’Olivier, Olivier mantém uma relação especialmente próxima com o Centro de São Paulo, onde vive há 20 anos e concentra parte de seus negócios e, agora, o Arquivo, assim confirmando seu compromisso de transformar mais um espaço no Centro, neste primeiro momento, em um lugar dedicado às suas memórias e histórias no Brasil. Morador e empresário da Praça da República, Olivier “capina” infatigavelmente pela revitalização do Centro e acredita que investir na região é também investir em valores humanos e convivência, pois o Centro não deve ser mais uma “bolha” na cidade de São Paulo e sim a união de todas as “bolhas”. Em reconhecimento à sua contribuição para a cidade, recebeu o Título de Cidadão Paulistano, em 2024, e o Prêmio Cidade de São Paulo, em 2025.

 

Últimos dias para visitar “Portais”, de Nina Pandolfo, no Farol Santander

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SUCESSO DE PÚBLICO, MOSTRA OCUPA DOIS ANDARES DO EDIFÍCIO COM INSTALAÇÕES IMERSIVAS, OBRAS INÉDITAS E UMA ESCULTURA DE UM GATO GIGANTE COM SETE METROS DE COMPRIMENTO

O público tem até 2 de agosto (domingo) para visitar “Portais”, de Nina Pandolfo, uma das exposições mais visitadas da temporada, no Farol Santander São Paulo. Em seus últimos dias de cartaz, a mostra reúne pinturas, instalações e ambientes imersivos que convidam adultos e crianças a percorrer uma experiência sensorial entre imaginação, memória e fantasia.

 

Logo na entrada do edifício, público é recepcionado pela monumental escultura “Um amor sem igual”; um gato revestido de pelúcia com cerca de sete metros de comprimento e mais de dois metros de altura, que se tornou um dos pontos altos da exposição – ela é dedicada à Rakim, que acompanhou Nina por 18 anos. Interativo e acolhedor, o gato gigante se consolidou como uma de suas obras mais emblemáticas, evidenciando sua capacidade de transitar entre o íntimo e o monumental. E, ao longo do percurso expositivo, uma segunda escultura dedicada à Monalisa completa esse núcleo afetivo, ampliando a dimensão sensível da mostra. O trajeto segue e o visitante atravessa cenários lúdicos, esculturas, instalações interativas e ambientes que misturam arte, sonho e afeto, transformando a visita em uma experiência visual de forte impacto.

 

A exposição ocupa os andares 20 e 19 do Farol Santander São Paulo e convida o público a atravessar universos simbólicos repletos de personagens, jardins imaginários, criaturas fantásticas, paisagens oníricas e reúne obras inéditas e trabalhos marcantes da trajetória de Nina Pandolfo. Acessível para todos os públicos, a exposição é uma produção da Holy Cow Criações, com incentivo da Lei Rouanet e patrocínio de Santander, Esfera, Zurich e conta com o apoio das empresas Hyundai, Karina Plásticos e Premier. “Portais” permanece em cartaz somente até 2 de agosto, no Farol Santander, de terça a domingo, das 9h às 20h.

 

E, para tornar a experiência ainda mais acolhedora, um espaço de encontro, imaginação e pertencimento para todos, a exposição conta com uma série de recursos de acessibilidade que ampliam a experiência de visitação e tornam o universo da artista mais acessível a diferentes públicos. Foram desenvolvidas ferramentas para atender pessoas com deficiência visual, auditiva e visitantes neurodivergentes. Entre os recursos disponíveis está a audiodescrição completa do percurso expositivo, além da narração de todos os textos de “Portais”, permitindo que visitantes com deficiência visual tenham acesso não apenas às informações curatoriais, mas também aos detalhes das obras e ambientes apresentados ao longo da exposição. Destaque também para o mapa de visita antecipada voltado ao público neurodivergente, que apresenta previamente os espaços expositivos, imagens dos ambientes e informações sobre estímulos que serão encontrados durante a visita, como luzes, sons e elementos em movimento. Visita virtual acessível, com recursos de audiodescrição, legendas e tradução em Libras é outro recurso de acessibilidade pensado e viabilizado desde o início do projeto.

 

Serviço
Exposição Portais – Nina Pandolfo
Local: Farol Santander

Endereço: Rua João Brícola, 24 – Centro, São Paulo

Período: Até 2 de agosto de 2026

Horário de Visitação: terça a domingo, das 9h às 20h

Ingressos: R$ 45,00 (inteira)

Classificação Indicativa: Livre

 

Crédito da imagem: Filipe Berndt

Piselli firma parceria inédita com o Identità Golose de Milão para celebrar seus 22 anos

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RESTAURANTE SE CONECTA AO PRINCIPAL PALCO DA GASTRONOMIA ITALIANA E TRAZ AO PAÍS O CHEF EDOARDO TRAVERSO PARA COMANDAR TRÊS JANTARES EXCLUSIVOS

Ao completar 22 anos, o Piselli reafirma seu protagonismo na gastronomia italiana no Brasil e firma uma parceria inédita com a Identità Golose Milano, espaço gastronômico multifuncional localizado no centro de Milão. A iniciativa traz, pela primeira vez ao país, o Chef Residente da instituição, Edoardo Traverso para comandar três jantares exclusivos nos dias 28, 29 e 30 de julho no Piselli Jardins. Mais do que celebrar uma trajetória de duas décadas, a iniciativa representa um novo momento para os restaurantes comandado pelo restaurateur Juscelino Pereira. A parceria aproxima a marca de uma das instituições mais influentes da gastronomia mundial e reforça seu compromisso em promover a cozinha italiana com autenticidade, excelência técnica e respeito às tradições.

Fundado em 2004 pelo jornalista Paolo Marchi – mesmo ano em que o Piselli iniciava sua trajetória em São Paulo – o Identità Golose tornou-se referência internacional ao criar o principal congresso dedicado à gastronomia autoral da Itália e reunir, anualmente, alguns dos maiores chefs do mundo em Milão. Desde 2018, a plataforma também mantém o espaço voltado à recepção de chefs convidados e ao desenvolvimento de projetos especiais com grandes nomes da culinária contemporânea. É desse ambiente de inovação e excelência gastronômica que desembarca no Brasil o chef Edoardo Traverso.

Ao longo de 22 anos, o Piselli consolidou-se como um dos principais representantes da gastronomia italiana no Brasil, reunindo tradição, técnica e hospitalidade em uma jornada que hoje contempla três unidades na capital: Jardins, Sud e Boa Vista, além da unidade de Campinas e outra em Brasília.

“Celebrar ao lado do Identità Golose Milano tem um significado muito especial para mim. É o reconhecimento de uma trajetória construída com respeito à cultura italiana e um passo importante para aproximar o público brasileiro de uma das instituições mais relevantes da gastronomia. Essa parceria traduz exatamente o futuro que imaginamos para o Piselli: preservar nossas raízes enquanto seguimos conectados ao que há de mais inspirador na cozinha italiana. E receber Edoardo Traverso deixa a comemoração mais simbólica porque estamos felizes em abrir as portas da nossa casa para um talento da nova geração e ainda proporcionar aos nossos clientes e amigos uma vivência tão exclusiva”, ressalta Juscelino Pereira.

Uma experiência concebida para os 22 anos do Piselli
Durante três noites, Edoardo Traverso apresentará um menu degustação exclusivo em cinco tempos desenvolvido pelo chef especialmente para o aniversário do Piselli. O percurso gastronômico percorre diferentes regiões da Itália, reúne ingredientes do mar da Ligúria, referências da Lombardia e técnicas que refletem sua identidade culinária. Considerado um dos talentos da nova geração da gastronomia italiana, Traverso imprime em seus pratos uma cozinha moderna, precisa e profundamente conectada às tradições do país. A sobremesa será assinada pelo chef Giovanni Argeri, reforçando o espírito colaborativo que norteia a experiência.

Menu 28, 29 e 30
• CRUDO DI RICCIOLA COM CRU CAVIALE
Peixe cru com emulsão de caviar de limão e caviar italiano (Cru Caviar)

• GNOCCO CON PESCE
Gnocchi com caldo de peixe e tartar de camarão

• FUSILLO MILANO
Creme de risoto ao açafrão, ragu de ossobuco e gremolada

• LOMBO DE CONIGLIO AL TARTUFO NERO
Coelho recheado de pinoli, azeitona e tartufo com molho cacciatore

• PANNA COTTA DI PITAYA ALLO ZENZERO
Panna cotta delicada de pitaia com um toque de gengibre

Harmonizações exclusivas celebram grandes nomes
Os jantares serão acompanhados por harmonizações que revelam diferentes expressões da tradição enológica europeia. Mais do que acompanhar os pratos, a seleção de vinhos foi pensada para refletir a mesma filosofia que orienta a cozinha de Edoardo Traverso: respeito à origem, protagonismo dos ingredientes e valorização de produtores que unem tradição, inovação e identidade. Em ambas as noites, cozinha e vinho foram pensados como uma única narrativa, criando uma experiência que aproxima grandes referências da gastronomia e da enologia em torno da cultura italiana.

Na noite de 28 de julho, o percurso será dedicado aos grandes terroirs italianos. A seleção reúne rótulos de diferentes regiões do país e tem como protagonista os vinhos de Angelo Gaja, considerado um dos maiores nomes da viticultura italiana. Responsável por revolucionar a produção de Barbaresco e expandir sua atuação para o Etna por meio do projeto IDDA, Gaja tornou-se um dos principais embaixadores da excelência italiana no mundo do vinho.

Já nas noites de 29 e 30 de julho, as experiências começam com um Champagne da tradicional Maison Louis Roederer e seguem por diferentes expressões da Toscana. Entre os destaques está a vinícola Il Borro, propriedade da família Ferragamo desde 1993, que levou para a produção de vinhos o mesmo compromisso com qualidade, precisão artesanal e valorização do território que tornou a marca uma referência mundial da moda italiana.

Sobre Edoardo Traverso
Aos 29 anos, Edoardo Traverso integra a nova geração de chefs que vem redefinindo a gastronomia italiana. Executive Chef Residente do Identità Golose Milano, lidera uma das cozinhas mais emblemáticas da Itália, espaço que recebe alguns dos maiores nomes da culinária mundial. Nascido em Gênova e criado na Riviera Ligure, construiu sua trajetória entre importantes restaurantes da Itália e de Londres antes de assumir o comando da cozinha do Identità Golose, em 2021. Sua gastronomia é marcada pela simplicidade refinada, pela sazonalidade e pela forte influência do mar. Ligado às raízes da Ligúria, faz do peixe seu principal ingrediente e combina técnica, precisão e criatividade em pratos que valorizam o sabor e a essência dos produtos. Para Traverso, uma grande cozinha nasce do trabalho em equipe, da disciplina e da paixão compartilhada.

Serviço
Piselli 22 Anos – Experiência Identità Golose Milano
Datas: Jantares exclusivos – 28, 29 e 30 de julho
Piselli Jardins – Rua Padre João Manoel, 1253 – Cerqueira César – São Paulo
Experiência: menu degustação em cinco tempos criado por Edoardo Traverso, com sobremesa assinada por Giovanni Argeri
Contato: 11 3081-6043
Valor: R$ 1.200 por pessoa, incluindo harmonização completa e serviço
Reservas: vagas limitadas, mediante reserva antecipada

Sobre o Piselli
Referência na culinária italiana, o Piselli se destaca por unir tradição e criatividade em um menu que valoriza ingredientes frescos, sazonais e técnicas refinadas, sempre com forte inspiração nas diferentes regiões da Itália. O restaurante apresenta massas artesanais, risotos e receitas autorais que equilibram autenticidade e inovação, sempre com execução cuidadosa e apresentação elegante. Com ambiente acolhedor, se consolidou como um dos destinos mais prestigiados da capital. Com operações em pontos estratégicos na cidade de São Paulo — Piselli Jardins, Piselli Sud Iguatemi, Piselli Boa Vista e Campinas, além de uma unidade em Brasília – a marca se consolida como referência para quem busca uma experiência autêntica e sofisticada em gastronomia italiana. A unidade Piselli Jardins integra o Guia Michelin, mantendo sua presença na seleção de restaurantes recomendados em São Paulo de forma consistente entre as indicações dos inspetores do Guia, consolidando sua trajetória como referência da culinária italiana.

Unidades:
São Paulo – Jardins, SUD Shopping Iguatemi, Boa Vista
Brasília – Shopping Iguatemi
Campinas- Shopping Iguatemi
Mais Informações: www.piselli.com.br

Créditos da imagem: Divulgação

Chef pizzaiolo da pizzaria do Azeite Sabiá está entre os 100 melhores do mundo

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Dani Branca conquistou a primeira posição da América Latina no The Best Pizza Awards 2026

 

O Brasil consolidou sua posição como uma das grandes potências mundiais da pizza no ranking The Best Pizza Awards 2026, anunciado nesta quarta-feira (24) em Milão, na Itália. Dani Branca ocupa a primeira posição da América Latina e agora o 42º lugar,  no prestigiado top 100 global, o chef italiano Branca teve uma ascensão impressionante: do 66º lugar em 2025 para 42º em 2026.

 

Radicado no país há mais de duas décadas, o talento de Dani Branca ecoa diretamente no turismo gastronômico do interior de São Paulo. O chef é o nome por trás da consultoria gastronômica da Pizzaria do Azeite Sabiá, localizada em Santo Antônio do Pinhal, na Serra da Mantiqueira, e também está no comando da Soffio Pizzeria, no Campo Belo, eleita recentemente como a melhor pizzaria da capital paulista. “Receber esse prêmio é uma honra gigante e coloca a arte da pizza no lugar de destaque que ela merece no Brasil, esse país que me acolheu, ama e faz excelentes pizzas”, celebra Dani.

 

O local atrai turistas em busca da experiência do olivoturismo na fazenda do Azeite Sabiá, marca premiada internacionalmente. As pizzas desenvolvidas pelo pizzaiolo Dani Branca são preparadas com ingredientes artesanais, frescos e de alta qualidade, sem o uso de produtos ultraprocessados. Para finalizar os pratos, entra em cena o azeite extravirgem Sabiá, que agrega sabor e identidade às criações. 

The Best Pizza Awards é uma das premiações internacionais mais respeitadas do setor, ligada ao The Best Chef Awards, e elege anualmente os 100 profissionais que mais se destacam no planeta pela inovação, técnica e respeito à arte da pizza.

 

Sobre Azeite Sabiá

Em 2014, o casal por trás da marca, se apaixonou pelo universo da olivicultura. Lançaram em 2020 a primeira safra comercial do Azeite Sabiá e nestes cinco anos acumularam 185 prêmios internacionais e reconhecimento mundial sobre a qualidade do produto. Com produção em Santo Antônio do Pinhal (SP) , na Serra da Mantiqueira, e na Serra do Sudeste, no Rio Grande do Sul.

Com duas fazendas, uma na Serra da Mantiqueira e outra no Rio Grande do Sul, conduzida pelo sócio e agrônomo Emanuel De Costa, os proprietários Bia Pereira e Bob Costa sempre buscaram conhecimento onde havia excelência na produção. Desde 2024, contam com a consultoria de Nicolangelo Marsicani, conhecido como poeta dos azeites na Itália, e Micheli Siniscalchi, que têm vindo ao Brasil no período da extração e ao lado de Emanuel De Costa têm sido responsáveis pela qualidade do Sabiá.

Serviço:

Site: https://www.azeitesabia.com.br 

Instagram: https://www.instagram.com/azeitesabia/ 

Facebook: https://www.facebook.com/azeitesabia/ 

Loja virtual e para mais informações: https://lojaazeitesabia.com.br 

Pizzaria do Azeite Sabiá (Fazenda do Campo Alto)

Endereço: Estrada Municipal Pedro Joaquim Lopes, 3.931 — Lageado, Santo Antônio do Pinhal (SP)

Soft opening: sextas, sábados e domingos, das 12h30 às 17h30.