Chef pizzaiolo da pizzaria do Azeite Sabiá está entre os 100 melhores do mundo

Dani Branca conquistou a primeira posição da América Latina no The Best Pizza Awards 2026

 

O Brasil consolidou sua posição como uma das grandes potências mundiais da pizza no ranking The Best Pizza Awards 2026, anunciado nesta quarta-feira (24) em Milão, na Itália. Dani Branca ocupa a primeira posição da América Latina e agora o 42º lugar,  no prestigiado top 100 global, o chef italiano Branca teve uma ascensão impressionante: do 66º lugar em 2025 para 42º em 2026.

 

Radicado no país há mais de duas décadas, o talento de Dani Branca ecoa diretamente no turismo gastronômico do interior de São Paulo. O chef é o nome por trás da consultoria gastronômica da Pizzaria do Azeite Sabiá, localizada em Santo Antônio do Pinhal, na Serra da Mantiqueira, e também está no comando da Soffio Pizzeria, no Campo Belo, eleita recentemente como a melhor pizzaria da capital paulista. “Receber esse prêmio é uma honra gigante e coloca a arte da pizza no lugar de destaque que ela merece no Brasil, esse país que me acolheu, ama e faz excelentes pizzas”, celebra Dani.

 

O local atrai turistas em busca da experiência do olivoturismo na fazenda do Azeite Sabiá, marca premiada internacionalmente. As pizzas desenvolvidas pelo pizzaiolo Dani Branca são preparadas com ingredientes artesanais, frescos e de alta qualidade, sem o uso de produtos ultraprocessados. Para finalizar os pratos, entra em cena o azeite extravirgem Sabiá, que agrega sabor e identidade às criações. 

The Best Pizza Awards é uma das premiações internacionais mais respeitadas do setor, ligada ao The Best Chef Awards, e elege anualmente os 100 profissionais que mais se destacam no planeta pela inovação, técnica e respeito à arte da pizza.

 

Sobre Azeite Sabiá

Em 2014, o casal por trás da marca, se apaixonou pelo universo da olivicultura. Lançaram em 2020 a primeira safra comercial do Azeite Sabiá e nestes cinco anos acumularam 185 prêmios internacionais e reconhecimento mundial sobre a qualidade do produto. Com produção em Santo Antônio do Pinhal (SP) , na Serra da Mantiqueira, e na Serra do Sudeste, no Rio Grande do Sul.

Com duas fazendas, uma na Serra da Mantiqueira e outra no Rio Grande do Sul, conduzida pelo sócio e agrônomo Emanuel De Costa, os proprietários Bia Pereira e Bob Costa sempre buscaram conhecimento onde havia excelência na produção. Desde 2024, contam com a consultoria de Nicolangelo Marsicani, conhecido como poeta dos azeites na Itália, e Micheli Siniscalchi, que têm vindo ao Brasil no período da extração e ao lado de Emanuel De Costa têm sido responsáveis pela qualidade do Sabiá.

Serviço:

Site: https://www.azeitesabia.com.br 

Instagram: https://www.instagram.com/azeitesabia/ 

Facebook: https://www.facebook.com/azeitesabia/ 

Loja virtual e para mais informações: https://lojaazeitesabia.com.br 

Pizzaria do Azeite Sabiá (Fazenda do Campo Alto)

Endereço: Estrada Municipal Pedro Joaquim Lopes, 3.931 — Lageado, Santo Antônio do Pinhal (SP)

Soft opening: sextas, sábados e domingos, das 12h30 às 17h30.

Azeite Sabiá é eleito o melhor do Hemisfério Sul em premiação na Itália

A marca brasileira de azeite premium recebeu o reconhecimento máximo na prestigiada competição EVO IOOC Itália

A marca Sabiá celebra uma importante conquista que reforça sua posição de destaque no cenário nacional e internacional da produção premium. No EVO International Olive Oil Contest (EVO IOOC) 2026, um dos mais prestigiados concursos de azeite do mundo, realizado na Calábria, Itália, o azeite premium extravirgem da variedade Coratina ganhou o prêmio máximo da competição como o Melhor do Hemisfério Sul.

Reconhecido por reunir os melhores azeites extravirgens do mercado global, nesta edição, o concurso reuniu 786 amostras provenientes de 32 países, sendo 115 brasileiros, consolidando a premiação como uma das mais relevantes do universo do azeite. Com esse reconhecimento, o Sabiá reafirma sua excelência e se consagra como a principal referência entre as marcas brasileiras na competição. 

Além da premiação máxima, as quatro amostras enviadas pela marca conquistaram a medalha de ouro: na categoria Monovarietal do Hemisfério Sul, com os azeites extravirgem Sabiá das variedades Coratina, Picual e Koroneiki; e na categoria Blend, com o azeite extravirgem Blend de Terroir.

“Estes reconhecimentos confirmam que estamos no caminho certo e celebram um trabalho construído com paixão, dedicação, conhecimento e qualidade. Por trás de um grande produto, há um processo rigoroso: a colheita cuidadosa, a higiene impecável e o transporte rápido até o lagar são os verdadeiros segredos da nossa excelência”, celebram Bia Pereira e Bob Costa, fundadores e produtores do Grupo Sabiá.

Pioneirismo brasileiro

Nesta semana, o Azeite Sabiá também entrou para a lista de finalistas, pelo segundo ano consecutivo, do Prêmio CNA Brasil Artesanal 2026 – Azeite de Oliva, na categoria Blend. O prêmio é promovido pela Confederação da Agricultura e Pecuária do Brasil (CNA), que representa os produtores rurais brasileiros de pequeno, médio e grande portes.

Nesta edição, participaram 95 produtores de todo o país, e o Sabiá participará da etapa de pesquisa popular que definirá o vencedor. Na última e primeira edição, o Sabiá Blend ganhou o prêmio de melhor blend do Brasil.

Sobre Azeite Sabiá

Em 2014, o casal por trás da marca, se apaixonou pelo universo da olivicultura. Lançaram em 2020 a primeira safra comercial do Azeite Sabiá e nestes seis anos acumularam 186 prêmios internacionais e reconhecimento mundial sobre a qualidade do produto. Com produção em Santo Antônio do Pinhal (SP) , na Serra da Mantiqueira, e na Serra do Sudeste, no Rio Grande do Sul.

Com duas fazendas, uma na Serra da Mantiqueira e outra no Rio Grande do Sul, conduzida pelo sócio e agrônomo Emanuel De Costa, os proprietários Bia Pereira e Bob Costa sempre buscaram conhecimento onde havia excelência na produção. Desde 2024, contam com a consultoria de Nicolangelo Marsicani, conhecido como poeta dos azeites na Itália, e Micheli Siniscalchi, que têm vindo ao Brasil no período da extração e ao lado de Emanuel De Costa têm sido responsáveis pela qualidade do Sabiá.

“Portais”, de Nina Pandolfo, aposta em acessibilidade para tornar a experiência artística mais inclusiva

MOSTRA CONTA COM AUDIODESCRIÇÃO COMPLETA, NARRAÇÃO DOS TEXTOS EXPOSITIVOS, VISITA VIRTUAL ACESSÍVEL E MAPA ANTECIPADO PARA PESSOAS NEURODIVERGENTES

 

Para tornar a experiência ainda mais acolhedora, um espaço de encontro, imaginação e pertencimento para todos, a exposição “Portais”, da artista Nina Pandolfo, reúne uma série de recursos de acessibilidade que ampliam a experiência de visitação e tornam o universo da artista mais acessível a diferentes públicos. Em cartaz nos andares 20 e 19 do Farol Santander São Paulo até 2 de agosto, a mostra apresenta pinturas, esculturas, instalações e ambientes imersivos que convidam o visitante a atravessar diferentes dimensões entre realidade, fantasia e memória. E, para que essa jornada possa ser vivenciada de forma mais inclusiva, foram desenvolvidas ferramentas que atendem pessoas com deficiência visual, deficiência auditiva e visitantes neurodivergentes.

 

Entre os recursos disponíveis está a audiodescrição completa do percurso expositivo, além da narração de todos os textos de “Portais”, permitindo que visitantes com deficiência visual tenham acesso não apenas às informações curatoriais, mas também aos detalhes das obras e ambientes apresentados ao longo da exposição.

Destaque também para o mapa de visita antecipada voltado ao público neurodivergente. O material apresenta previamente os espaços expositivos, imagens dos ambientes e informações sobre estímulos que serão encontrados durante a visita, como luzes, sons e elementos em movimento. A iniciativa busca oferecer mais previsibilidade e conforto para pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA) e outras condições relacionadas à neurodivergência, contribuindo para uma experiência mais acolhedora: https://www.youtube.com/watch?v=IswDB7Wg2ks

 

A exposição também disponibiliza uma visita virtual acessível, com recursos de audiodescrição, legendas e tradução em Libras, permitindo que pessoas de diferentes regiões do país ou com limitações de deslocamento possam conhecer a mostra remotamente: https://youtu.be/qoaXW0jOR8U

 

“Em Portais, a acessibilidade foi pensada desde o projeto. O percurso foi concebido para que cadeirantes ou pessoas com dificuldade de locomoção vivam a mesma imersão que qualquer outro visitante. Temos audiodescrição e um kit tátil com elementos do figurino e da escultura do gato, disponível com o arte-educador para visitas específicas. Mas a acessibilidade que mais me move é outra: a de fazer com que alguém que nunca entrou em uma exposição sinta que esse lugar também é dele. Não é preciso entender arte. É preciso sentir. Portais existe para isso”, destaca Nina Pandolfo.

 

A exposição convida o público a atravessar universos simbólicos repletos de personagens, jardins imaginários, criaturas fantásticas e paisagens oníricas. Reúne obras inéditas e trabalhos marcantes da trajetória de Nina Pandolfo, além de instalações imersivas e da monumental escultura “Um amor sem igual”, um gato gigante que recebe os visitantes logo na entrada do edifício do Farol Santander, no centro da cidade de São Paulo. Acessível para todos os públicos, a exposição é uma produção da Holy Cow Criações, com incentivo da Lei Rouanet e patrocínio de Santander, Esfera, Zurich e conta com o apoio das empresas Hyundai, Karina Plásticos e Premier.

 

Créditos: Exposição Portais / Filipe Berndt

 

Serviço

Exposição “Portais” – Nina Pandolfo

Local: Farol Santander São Paulo
Endereço: Rua João Brícola, 24 – Centro – São Paulo
Período: até 2 de agosto de 2026
Horário: terça a domingo, das 9h às 20h
Ingressos: R$ 45 (inteira) e R$ 22,50 (meia)
Classificação: Livre

Recursos de acessibilidade:
• Audiodescrição do percurso expositivo
• Narração dos textos da exposição
• Mapa de visita antecipada para público neurodivergente
• Visita virtual com audiodescrição, legendas e Libras

“VIVA! VIDA!”, novo solo de Regina Casé, chega em 09 de julho no Teatro Sérgio Cardoso

ESCRITA E DIRIGIDA POR ESTEVÃO CIAVATTA PANTOJA, COM DIREÇÃO E CENÁRIO DE DANIELA THOMAS, REGINA CASÉ VOLTA AOS PALCOS DE SÃO PAULO EM ESPETÁCULO QUE ATRAVESSA BILHÕES DE ANOS PARA REFLETIR SOBRE A VIDA NO PLANETA, O TEMPO E QUESTÕES AMBIENTAIS URGENTES

 

Créditos da imagem: Carlos Airó Nascimento _ Identidade Visual: Estúdio Radiográfico

 

Com apresentação do Ministério da Cultura, patrocínio da Lei Rouanet e do Laboratório Cristália “VIVA! VIDA!”, novo solo de Regina Casé estreia no Teatro Sérgio Cardoso, equipamento da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerido pela Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA), em 09 de julho. Dirigida por Daniela Thomas e Estêvão Ciavatta Pantoja, a atriz sobe ao palco para conduzir a plateia numa jornada que atravessa bilhões de anos – da formação geológica do planeta ao surgimento da vida, chegando na vida hiperconectada dos dias de hoje. Com classificação Livre e 90 minutos de duração, as sessões acontecem de quintas à sábado, às 20h, e aos domingos, às 17h, até 02 de agosto. Os ingressos, disponíveis desde 19 de maio em: www.sympla.com e na bilheteria física do teatro.

 

Com texto de Estevão Ciavatta Pantoja, e colaborações dos cientistas Antônio Nobre e Fábio Scarano, além de Daniela Thomas e da própria Regina, a atriz constrói uma narrativa que costura tempos, saberes e histórias como uma grande teia. Com humor afiado, carisma e sensibilidade, Regina conecta ciência, espiritualidade, meio ambiente e tecnologia — tudo em um solo vibrante e instigante. Da explosão de estrelas à química do amor, das reflexões sobre o planeta à sabedoria ancestral dos povos indígenas, o espetáculo provoca riso, emoção e consciência do nosso lugar no planeta Terra.

 

“Eu acho que esse solo nasceu da minha profunda ignorância e da enorme curiosidade nesses assuntos, ouvindo conversas de Estevão com Antônio Nobre e Fábio Scarano, entre outros. Eu perguntava tanto, me interessava tanto, e via que eles gostavam das minhas ideias e das maluquices que eu falava — e riam delas também. Estevão resolveu começar a gravar esses nossos encontros, e assim foi nascendo o roteiro. Ele escrevia misturando aquelas ideias lindas com minhas digressões, dispersões e o nosso dia a dia invadindo a química, a física e a biologia… E voltar a trabalhar com Estêvão, meu Yoyo, tem sido uma maravilha. Estava sentido muita falta disso! A Daniela Thomas veio para uma reunião e logo se apaixonou. E que maravilha tê-la junto no texto e na direção, minha amiga de infância, com quem nunca havia trabalhado; estou realizando um sonho. Sem contar a equipe maravilhosa, comandada pela Alessandra Reis na produção, com quem trabalho desde Nardia Zulperio e Recital da Onça. Estou muito feliz que a minha paixão pela Terra, esse planeta em que a gente mora, tenha me trazido de volta para o teatro”, comemora Regina Casé.

 

Mais do que um solo, “VIVA VIDA” se constrói como uma experiência cênica potente e expansiva, que aproxima diferentes formas de conhecimento — científicas, filosóficas e ancestrais — para reafirmar uma ideia central: todos os seres vivos da Terra são parentes, compartilhamos a mesma origem cósmica, somos descendentes da primeira forma de vida que surgiu nos mares primitivos da nossa infância planetária.

 

A cenografia, que também leva a assinatura de Daniela Thomas, tem papel estruturante no espetáculo. Com painéis de LED desenvolvidos pelo estúdio Radiográfico, o ambiente visual dialoga diretamente com a atriz, acompanhando e ampliando a narrativa. As imagens não apenas ilustram, mas funcionam como extensão da cena, potencializando a experiência sensorial do público. Já a trilha sonora de Amaro de Freitas, cuja trajetória une a técnica do jazz à ancestralidade dos ritmos nordestinos afroculturais – adiciona uma camada sensorial que conecta ritmo e emoção ao solo. O figurino de Regina, fica sob a responsabilidade de Cláudia Kopke, uma das mais experientes, premiadas e renomadas figurinistas do país.

 

Sinopse

Em “VIVA” VIDA!”, Regina Casé leva o público para uma jornada surpreendente que atravessa o cosmos, mergulha na intimidade das células humanas e desemboca nas notificações do WhatsApp. Com humor, carisma e uma sensibilidade rara, ela conecta ciência, espiritualidade, meio ambiente e a vida moderna — tudo em um solo vibrante e instigante. Da explosão de estrelas à química do amor, das reflexões sobre o planeta à sabedoria ancestral dos povos indígenas, o espetáculo provoca riso, emoção e consciência. Em cena, tecnologia e poesia se encontram para mostrar que, apesar do caos exterior, ainda existe grandeza e beleza dentro de cada um de nós — e que, afinal, viver é um ato cósmico.

 

Regina Casé

Atriz, apresentadora e diretora, acredita na força da cultura popular como instrumento de transformação social. É uma das artistas mais potentes do país: atriz, diretora, apresentadora e roteirista com trajetória marcada pela inovação e pelo compromisso com o Brasil profundo. Criadora de programas icônicos como Esquenta!, Central da Periferia e Muvuca, criou formatos inesquecíveis e premiados, sempre unindo linguagem popular e sofisticação. No cinema, brilhou em produções aclamadas como Que Horas Ela Volta?, Três Verões e Eu, Tu, Eles. Com uma sensibilidade única, traduz histórias e personagens reais em conteúdos acessíveis, emocionantes e de grande impacto social.

 

Estevão Ciavatta Pantoja

Autor, produtor e diretor, Estêvão é sócio fundador da Pindorama Filmes, primeira produtora independente do mundo a neutralizar suas emissões de carbono, já tendo plantado mais de 35 mil árvores desde 2007. Assina obras premiadas no Brasil e no exterior, como o documentário Amazônia Sociedade Anônima (One World Meia Award), o filme de realidade virtual Amazônia Viva (Melhor VR/ Festival de Barcelona) e a campanha Jatobá Refugiado (Leão de Ouro no Festival de Cannes), assim como as séries Santos Dumont e Preamar para a HBO. Também idealizou campanhas de grande alcance, como “Dá Pé”, que mobilizou milhões de pessoas em prol da restauração da Mata Atlântica.

 

Daniela Thomas

Cineasta, diretora teatral, dramaturga e coreógrafa com trajetória marcante no teatro e no cinema brasileiro. Co-dirigiu obras premiadas como Terra Estrangeira e Linha de Passe (Cannes), além de filmes autorais como Vazante e o Banquete. Assinou a cerimônia de abertura das Olimpíadas Rio 2016 e foi responsável pela cenografia da última turnê de Gilberto Gil, “Tempo Rei”, unindo sofisticação visual e simbolismo.  Sua obra articula densidade estética e compromisso social, consolidando-a como uma das criadoras mais inquietas do audiovisual nacional.

 

Amaro Freitas

Reconhecido internacionalmente como um dos maiores expoentes da nova geração do jazz brasileiro da música instrumental, sua trajetória une técnica do jazz à ancestralidade dos ritmos nordestinos e afroculturais.  Em 2026, conquistou o prestigiado Prêmio Paul Acket destacando-se como um dos maiores talentos do jazz internacional.

 

Cláudia Kopke

Uma das figurinistas mais renomadas do Brasil, trabalhou com alguns dos principais artistas de teatro, ópera, cinema, televisão e música. Claudia começou sua carreira na década de 1980, onde fez figurinos para bandas de rock. Figurinos premiados para filmes como “Tropa de Elite”, “Paraísos Artificiais”, “2 Filhos de Francisco”, “Cazuza, o Tempo não Pára”, “Casa de Areia”, “Que Horas Ela Volta”, “Ainda Estou Aqui”, entre outros trabalhos.

 

Radiográfico

O Radiográfico, fundado em 2005 por Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, é um estúdio brasileiro de design autoral reconhecido por integrar arte, design e colaboração em narrativas visuais impactantes. Com mais de mil projetos, destaca-se por trabalhos como a abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016 e a turnê Tempo Rei, de Gilberto Gil.

 

Ficha Técnica

Texto: Estevão Ciavatta Pantoja – colaborações de Antônio Nobre e Fábio Scarano, Daniela Thomas e Regina Casé

Elenco: Regina Casé

Direção: Daniela Thomas e Estevão Ciavatta Pantoja

Cenário: Daniela Thomas

Figurino: Cláudia Kopke

Visagismo: Veronica Rodrigues

Iluminação: Beto Bruel

Trilha Sonora: Amaro Freitas

Identidade Visual: Estúdio Radiográfico

Coordenação de Comunicação: Fernando Sahb

Fotos: Carlos Araió Nascimento

Redes Sociais: Lab Cultural

Assessoria de Comunicação: Casé Comunica

Gestão de Leis de Incentivo:  Estufa de ideia – Natália Simonete

Produção Executiva: Cristina Leite

Coordenação de Produção: DAGBA PRODUÇÕES – Wesley Cardozo

Direção de Produção: Alessandra Reis

Produtores Associados: AR27 / Dagba / Marê / Pindorama

 

Serviço
Espetáculo: Viva a Vida
Local: Teatro Sérgio Cardoso

Endereço: Rua Rui Barbosa, 153, Bela Vista, São Paulo/SP – CEP: 01326-010

Temporada: 09 de julho até 02 de agosto

Classificação: Livre

Duração: 90 minutos

Sessões: As sessões acontecem de quintas à sábado, às 20h, e aos domingos, às 17h 

Vendas: www.sympla.com e na bilheteria física do teatro

 

Valores
R$ 180,00 (inteira) | R$ 90,00 (meia-entrada)
R$ 50,00 (inteira) | R$ 25,00 (meia-entrada) (Democratização de Acesso)

Desconto de 40% para clientes UOL e VIVO VALORIZA

Meia-Entrada para Classe Artísticas e Moradores do Bairro

 

 

 

 

 

 

Sobre o Teatro Sérgio Cardoso
Localizado no boêmio bairro paulistano do Bixiga, o Teatro Sérgio Cardoso mantém a tradição e a relevância conquistada em 45 anos de atuação na capital paulista. Palco de espetáculos musicais, dança e peças de teatro, o equipamento é um dos últimos grandes teatros de rua da capital.

 

Composto por duas salas de espetáculo, quatro dedicadas a ensaios, além de uma sala de captação e transmissão, o Teatro tem capacidade para abrigar 827 pessoas na sala Nydia Licia, 149 na sala Paschoal Carlos Magno, além de apresentações de dança no hall do teatro.

 

Sobre a Amigos da Arte

A Associação Paulista dos Amigos da Arte, Organização Social de Cultura responsável pela gestão de chamadas públicas, do Teatro Sérgio Cardoso, e do Teatro de Araras, além do Mundo do Circo SP, trabalha em parceria com o Governo do Estado de São Paulo e a iniciativa privada desde 2004.

 

Música, literatura, dança, teatro, circo e atividades de artes integradas fazem parte da atuação da Amigos da Arte, que tem como objetivo fomentar a produção cultural por meio de festivais, programas continuados e da gestão de equipamentos culturais públicos. Em seus 19 anos de atuação, a Organização desenvolveu cerca de 70 mil ações que impactaram mais de 30 milhões de pessoas.

 

Instagram | Facebook | Site

 

Assessoria de Imprensa do Teatro Sérgio Cardoso – Pevi 56
Angelina Colicchio | (11) 99299-2877 | angelina@pevi56.com
Diogo Locci | (11) 99906-0642 | assessoria@pevi56.com

 

Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo
Assessoria de Imprensa
(11) 3339-8585 / (11) 3339-8062
imprensaculturasp@sp.gov.br
Acompanhe a Cultura: Site | Facebook | Instagram | Twitter | LinkedIn | YouTube

 

 

“VIVA! VIDA!”, novo solo de Regina Casé, estreia em 05 de junho no Teatro Sesc Ginástico

ESCRITA E DIRIGIDA POR ESTÊVÃO CIAVATTA PANTOJA, COM DIREÇÃO E CENÁRIO DE DANIELA THOMAS, REGINA CASÉ VOLTA AOS PALCOS EM ESPETÁCULO QUE ATRAVESSA BILHÕES DE ANOS PARA REFLETIR SOBRE A VIDA NO PLANETA, O TEMPO E QUESTÕES AMBIENTAIS URGENTES

 

Com apresentação do Sesc RJ e do Ministério da Cultura, patrocínio da Lei Rouanet e do Laboratório Cristália, “VIVA! VIDA!”, novo solo de Regina Casé estreia no Teatro Sesc Ginástico, no Rio, em 05 de junho. Dirigida por Daniela Thomas e Estêvão Ciavatta Pantoja, a atriz sobe ao palco para conduzir a plateia numa jornada que atravessa bilhões de anos – da formação geológica do planeta ao surgimento da vida, chegando na vida hiperconectada dos dias de hoje. Com classificação livre e 90 minutos de duração, as sessões acontecem às quintas e sextas-feiras, às 19h, e aos sábados e domingos, às 17h, até 05 de julho. Ingressos à venda em: www.ingresso.com e na bilheteria física do teatro.

 

Com texto de Estevão Ciavatta Pantoja, e colaborações dos cientistas Antônio Nobre e Fábio Scarano, além de Daniela Thomas e da própria Regina, a atriz constrói uma narrativa que costura tempos, saberes e histórias como uma grande teia. Com humor afiado, carisma e sensibilidade, Regina conecta ciência, espiritualidade, meio ambiente e tecnologia — tudo em um solo vibrante e instigante. Da explosão de estrelas à química do amor, das reflexões sobre o planeta à sabedoria ancestral dos povos indígenas, o espetáculo provoca riso, emoção e consciência do nosso lugar no planeta Terra.

 

“Eu acho que esse solo nasceu da minha profunda ignorância e da enorme curiosidade nesses assuntos, ouvindo conversas de Estevão com Antônio Nobre e Fábio Scarano, entre outros. Eu perguntava tanto, me interessava tanto, e via que eles gostavam das minhas ideias e das maluquices que eu falava — e riam delas também. Estevão resolveu começar a gravar esses nossos encontros, e assim foi nascendo o roteiro. Ele escrevia misturando aquelas ideias lindas com minhas digressões, dispersões e o nosso dia a dia invadindo a química, a física e a biologia… E voltar a trabalhar com Estêvão, meu Yoyo, tem sido uma maravilha. Estava sentindo muita falta disso! A Daniela Thomas veio para uma reunião e logo se apaixonou. E que maravilha tê-la junto no texto e na direção, minha amiga de infância, com quem nunca havia trabalhado; estou realizando um sonho. Sem contar a equipe maravilhosa, comandada pela Alessandra Reis na produção, com quem trabalho desde Nardia Zulperio e Recital da Onça. Estou muito feliz que a minha paixão pela Terra, esse planeta em que a gente mora, tenha me trazido de volta para o teatro”, comemora Regina Casé.

 

Mais do que um solo, “VIVA! VIDA!” se constrói como uma experiência cênica potente e expansiva, que aproxima diferentes formas de conhecimento — científicas, filosóficas e ancestrais — para reafirmar uma ideia central: todos os seres vivos da Terra são parentes, compartilhamos a mesma origem cósmica, somos descendentes da primeira forma de vida que surgiu nos mares primitivos da nossa infância planetária.

A cenografia, que também leva a assinatura de Daniela Thomas, tem papel estruturante no espetáculo. Com painéis de LED desenvolvidos pelo estúdio Radiográfico, o ambiente visual dialoga diretamente com a atriz, acompanhando e ampliando a narrativa. As imagens não apenas ilustram, mas funcionam como extensão da cena, potencializando a experiência sensorial do público. Já a trilha sonora de Amaro de Freitas, cuja trajetória une a técnica do jazz à ancestralidade dos ritmos nordestinos afroculturais – adiciona uma camada sensorial que conecta ritmo e emoção ao solo. O figurino de Regina, fica sob a responsabilidade de Cláudia Kopke, uma das mais experientes, premiadas e renomadas figurinistas do país.

 

 

Sinopse

Em “VIVA! VIDA!”, Regina Casé leva o público para uma jornada surpreendente que atravessa o cosmos, mergulha na intimidade das células humanas e desemboca nas notificações do WhatsApp. Com humor, carisma e uma sensibilidade rara, ela conecta ciência, espiritualidade, meio ambiente e a vida moderna — tudo em um solo vibrante e instigante. Da explosão de estrelas à química do amor, das reflexões sobre o planeta à sabedoria ancestral dos povos indígenas, o espetáculo provoca riso, emoção e consciência. Em cena, tecnologia e poesia se encontram para mostrar que, apesar do caos exterior, ainda existe grandeza e beleza dentro de cada um de nós — e que, afinal, viver é um ato cósmico.

 

 

Regina Casé

Atriz, apresentadora e diretora, acredita na força da cultura popular como instrumento de transformação social. É uma das artistas mais potentes do país: atriz, diretora, apresentadora e roteirista com trajetória marcada pela inovação e pelo compromisso com o Brasil profundo. Criadora de programas icônicos como Esquenta!, Central da Periferia e Muvuca, criou formatos inesquecíveis e premiados, sempre unindo linguagem popular e sofisticação. No cinema, brilhou em produções aclamadas como Que Horas Ela Volta?, Três Verões e Eu, Tu, Eles. Com uma sensibilidade única, traduz histórias e personagens reais em conteúdos acessíveis, emocionantes e de grande impacto social.

 

Estevão Ciavatta Pantoja

Autor, produtor e diretor, Estêvão é sócio fundador da Pindorama Filmes, primeira produtora independente do mundo a neutralizar suas emissões de carbono, já tendo plantado mais de 35 mil árvores desde 2007. Assina obras premiadas no Brasil e no exterior, como o documentário Amazônia Sociedade Anônima (One World Meia Award), o filme de realidade virtual Amazônia Viva (Melhor VR/ Festival de Barcelona) e a campanha Jatobá Refugiado (Leão de Ouro no Festival de Cannes), assim como as séries Santos Dumont e Preamar para a HBO. Também idealizou campanhas de grande alcance, como “Dá Pé”, que mobilizou milhões de pessoas em prol da restauração da Mata Atlântica.

 

Daniela Thomas

Cineasta, diretora teatral, dramaturga e coreógrafa com trajetória marcante no teatro e no cinema brasileiro. Co-dirigiu obras premiadas como Terra Estrangeira e Linha de Passe (Cannes), além de filmes autorais como Vazante e o Banquete. Assinou a cerimônia de abertura das Olimpíadas Rio 2016 e foi responsável pela cenografia da última turnê de Gilberto Gil, “Tempo Rei”, unindo sofisticação visual e simbolismo.  Sua obra articula densidade estética e compromisso social, consolidando-a como uma das criadoras mais inquietas do audiovisual nacional.

 

Amaro Freitas

Reconhecido internacionalmente como um dos maiores expoentes da nova geração do jazz brasileiro da música instrumental, sua trajetória une técnica do jazz à ancestralidade dos ritmos nordestinos e afroculturais.  Em 2026, conquistou o prestigiado Prêmio Paul Acket destacando-se como um dos maiores talentos do jazz internacional.

 

Cláudia Kopke

Uma das figurinistas mais renomadas do Brasil, trabalhou com alguns dos principais artistas de teatro, ópera, cinema, televisão e música. Claudia começou sua carreira na década de 1980, onde fez figurinos para bandas de rock. Figurinos premiados para filmes como “Tropa de Elite”, “Paraísos Artificiais”, “2 Filhos de Francisco”, “Cazuza, o Tempo não Pára”, “Casa de Areia”, “Que Horas Ela Volta”, “Ainda Estou Aqui”, entre outros trabalhos.

 

Radiográfico

O Radiográfico, fundado em 2005 por Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia, é um estúdio brasileiro de design autoral reconhecido por integrar arte, design e colaboração em narrativas visuais impactantes. Com mais de mil projetos, destaca-se por trabalhos como a abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016 e a turnê Tempo Rei, de Gilberto Gil.

 

Patrocínio Laboratório Cristália

Indústria Farmacêutica 100% brasileira que produz medicamentos radicais e inovadores de alta qualidade e preço adequado. Cultura faz bem à saúde e o Laboratório Cristália apoia projetos relevantes como a peça VIVA! VIDA!, com Regina Casé. Visite o nosso site e conheça um pouco mais sobre nós: www.cristalia.com.br

 

Ficha Técnica

Texto: Estevão Ciavatta Pantoja – colaborações de Antônio Nobre e Fábio Scarano, Daniela Thomas e Regina Casé

Elenco: Regina Casé

Direção: Daniela Thomas e Estevão Ciavatta Pantoja

Cenário: Daniela Thomas

Figurino: Cláudia Kopke

Visagismo: Veronica Rodrigues

Iluminação: Beto Bruel

Trilha Sonora: Amaro Freitas

Identidade Visual: Estúdio Radiográfico

Coordenação de Comunicação: Fernando Sahb

Fotos: Carlos Araió Nascimento

Redes Sociais: Lab Cultural

Assessoria de Comunicação: Casé Comunica

Gestão de Leis de Incentivo:  Estufa de ideia – Natália Simonete

Produção Executiva: Cristina Leite

Coordenação de Produção: DAGBA PRODUÇÕES – Wesley Cardozo

Direção de Produção: Alessandra Reis

Produtores Associados: AR27 / Dagba / Marê / Pindorama

 

Crédito: Carlos Airó Nascimento_Identidade VIsual: Estúdio Radiográfico

 

Serviço
Espetáculo: VIVA! VIDA!
Local: Teatro Sesc Ginástico

Endereço: Av. Graça Aranha, 187 / Centro – RJ

Temporada: 05 de junho até 05 de julho

Classificação: Livre

Duração: 90 minutos

Sessões: As sessões acontecem às quintas e sextas-feiras, às 19h, e aos sábados e domingos, às 17h 

Vendas: www.ingresso.com e na bilheteria física do teatro

Valores
Quintas e domingos
R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia-entrada) | R$ 15 (Credencial Plena Sesc e conveniados) | Gratuito para público cadastrado no PCG.

Sextas e sábados
R$ 60 (inteira) | R$ 30 (meia-entrada) | R$ 15 (Credencial Plena Sesc e conveniados) | Gratuito para público cadastrado no PCG.

 

Piselli Brasília comemora cinco anos com noite especial inspirada na tradição italiana

Na noite desta quarta-feira, 3, o restauranter Juscelino Pereira recebeu amigos, clientes da casa, formadores de opinião e personalidades para celebrar cinco anos do Piselli Brasília. A comemoração também homenageou a Festa della Republica Italiana, umas das datas mais importantes do calendário italiano.

 

Os convidados foram recepcionados com um coquetel especial, seguido de jantar que destacou a elegância, hospitalidade e excelência gastronômica que se tornaram marcas registradas da unidade desde sua inauguração, em 2021. E, entre encontros e sabores italianos, os presentes comemoram não apenas o aniversário do Piselli, mas também os laços culturais entre Brasil e Itália, em uma noite marcada pela confraternização e espírito festivo.

 

Localizado no piso térreo do Shopping Iguatemi Brasília, o Piselli consolidou-se como um dos principais endereços gastronômicos da cidade, reunindo ao longo dos anos empresários, autoridades, formadores de opinião e, principalmente, apreciadores da boa culinária. Entre os convidados, estiveram presentes Celso Jabour e família, Bebeto e Mariana Mendezel, Marco de Moura, Fernando Zanetti, Simona Forcisi, Flávia Balduino, Daniel Conde, sua esposa Vanessa Lima e a filha do casal, além de Andréia e Karine Lima, Juliana Sabino, Luiz Henrique Nunes e Anna Nunes, Luis Carlos e Gabriela Alcoforado, Henrique Blanck, Aline Lima, Bertha Pelegrino e Rosilda Prates, entre outras personalidades.

 

Na foto: Os sócios Renata Russo, Juscelino Pereira e Joyce Oliveira / Crédito Ana Valença

 

Sobre o Piselli

Referência na culinária italiana, o Piselli se destaca por unir tradição e criatividade em um menu que valoriza ingredientes frescos, sazonais e técnicas refinadas, sempre com forte inspiração nas diferentes regiões da Itália. O restaurante apresenta massas artesanais, risotos e receitas autorais que equilibram autenticidade e inovação, sempre com execução cuidadosa e apresentação elegante. Com ambiente acolhedor e elegante, se consolidou como um dos destinos mais prestigiados da capital. Com operações em pontos estratégicos na cidade de São Paulo — Piselli Jardins, Piselli Sud Iguatemi, Piselli Boa Vista e Campinas, além de uma unidade em Brasília — a marca se consolida como referência para quem busca uma experiência autêntica e sofisticada em gastronomia italiana. A unidade Piselli Jardins integra o Guia Michelin, mantendo sua presença na seleção de restaurantes recomendados em São Paulo. Desde a estreia do guia no Brasil, em 2015, a casa figura de forma consistente entre as indicações dos inspetores, consolidando sua trajetória como referência da culinária italiana no bairro dos Jardins.

 

Unidades:
Campinas- Shopping Iguatemi

São Paulo – Jardins, SUD Shopping Iguatemi, Boa Vista

Brasília – Shopping Iguatemi

Mais Informações: https://www.restaurante.piselli.com.br/